抒情類·加倍寫愁法的宋詞藝術技巧|風格|特點|特征

【依據】詠風雨摧花，而詞心宛轉隨之，情與景皆臻妙境。下闋骨瘦更堪衣薄，乃加倍寫愁法。結句亦簡潔。(黃蘇 《蓼園詞選》)

【詞例】

滿 江 紅

賀 鑄

火禁初開，深深院、幾重簾箔。人自起，翠衾寒夢，夜來風惡。腸斷殘紅和淚落，半隨輕雨飄池角。記采蘭，攜手曲江游，年時約。芳物大，都如昨。自怨別，疏行樂。被無情雙燕，短封難托。誰念東陽消瘦骨，更堪白苧衣衫薄。向小窗，題滿杏花箋，傷春作。

【解析】賀鑄是宋代詞人中極有個性的一位，他一方面，“面鐵色，眉目聳拔。喜談當世事，可否不少假借，雖貴要權傾一時，少不中意，極口詆之無遺辭。人以為近俠。”(《宋史·賀鑄傳》)另一方面，風流倜儻，情腸宛轉，善為惻艷之詞，“盛麗如游金張之堂，而妖冶如攬嬙、施之祛。”(張耒 《東山詞序》) 《東山詞》 中除少量“肝膽洞，毛發聳”之類的豪放詞外，多屬婉約之作。這首《滿江紅》 也是一首兒女情長的作品。

詞的主題是傷春念遠，而春去春來，時光流逝帶來的失落感，離多會少，良時空過引起的惆悵迷惘又都可以歸入一個“愁”字。曾有人以為“無愁不成詩”，的確，有所憂慮，有所希冀，有所不滿，才有文藝創作。古來詩詞，留下了浩如煙海的詠“愁”之作，從愁的內容、性質、方式、程度等，可以窺見千差萬別的時代風貌和個人追求體系。而詞人賀鑄，又恰是一位詠“愁”的高手。關于詠“愁”詩詞的藝術表現，南宋羅大經有一段著名的議論：“詩家有以山喻愁者，杜少陵云：‘憂端如山來(齊終南)，澒洞不可掇’，趙嘏云：‘夕陽樓上山重疊，未抵春愁一倍多’ 是也。有以水喻 ‘愁’ 者，李頎云：‘請量東海水，看取淺深愁’，李后主云：‘問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流’，秦少游云：‘落紅萬點愁如海’ 是也。賀方回云：‘試問閑愁都幾許?一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨’ 蓋以三者比愁之多也，尤為新奇; 兼興中有比，意味更長。”

這里對賀鑄 《青玉案》 中詠“愁”的名句給予最高評價，決非偶然。賀鑄的確善于寫“愁”，看這首 《滿江紅》 可以得到進一步的印證。

這首詞上片詠風雨摧花，由惜花轉入對如花之人的追憶。“火禁” 三句點明時在寒食，地在重門深院，暗示主人公是一位深閨女子。“人自起” 三句，晨起，回憶夜間風雨，暗用孟浩然“夜來風雨聲”(《春曉》)詩意，為落花出場鋪墊。“腸斷”二句正面抒寫風雨摧花，痛心疾首之情。風雨、落花、眼淚，渾然一片，情景交融。函容著惜花、嘆逝、傷春、疾惡等多種情緒。“記采蘭”三句因花及人，憶起當年親切的舊約。

下片寫春天的節物風光喚起對心上人的深切思念與牽掛。

“芳物大”六句，緊承上片。又是春風春景，一如往昔，而物是人非，一自別后，生活了無樂趣。如此心緒沒有任何辦法可以向心上人傳遞。“誰念”二句寫深閨女子縈心的情郎——一位愁思郁結的文士。作者采用了加倍寫愁的手法，使詞境驟然深化。這種技巧是很值得借鑒的。“東陽”指六朝時，梁詩人沈約 (441—513) 他曾任東陽太守，謚隱，故世稱沈東陽或沈隱侯。他博學多才，生平佚事很受后人注目。曾寄書徐勉，自陳老病不得志之情曰：“百日數旬，革帶常應移孔; 以手握臂，率計月小半分”(《南史·沈約傳》)后世詩詞言愁損腰肢多以“沈腰”“東陽消瘦”為辭。“白苧”，白色苧麻所織細白夏布衫，是未得功名的士人的穿著。這兩句詩寫愁而不言愁，卻從“愁”對人的不良影響著手，的確棋高一著。象沈約當年不得志時一樣形銷骨立、瘦損不堪的事實，已經足以說明這位男子困頓的處境和愛心的焦渴，進一步拈出他那單薄難以御寒，低賤幾成標志的白色衣衫，自然使他的愁情得到加倍的表現。而這一切又都是女方心目中的映象，因而又更深地揭示了這位女子內心的憂慮愁苦。這種寫愁法，已不是簡單的加倍，簡直是乘方式的加倍，蘊蓄著巨大的感染力。至此，的確是“情與景俱臻妙境”，無怪得到俞陛云的激賞。“向小窗”三句，以傷春題詠作結，可謂“詩中有詩”。結得簡潔而有情趣。

這種加倍寫愁法，宋人時有運用，但用來各有不同。曾布妻《減字木蘭花》 曰：“離腸淚眼，腸斷淚痕流不斷。明月西樓，一曲欄干一倍愁。”以淚流不斷寫愁，以明月西樓”的樂景使愁加倍。張先 《轉聲虞美人》 日：“酒醒離愁，轉有……一聲歌掩雙羅袖，日落亂山春后”則以聽歌生愁，而以“亂山日落”的悲景使愁加倍。