《韋莊·天仙子》愛情詩詞原文與賞析

夢覺云屏依舊空，杜鵑聲咽隔簾攏，玉郎薄幸去無

蹤。一日日，恨重重，淚界蓮腮兩線紅。

這是寫一個青年婦女的離愁別恨。它在煉意煉字上都顯示出詞人卓越的藝術才能。

煉意，是詞章家較高層次的修養，也是我國文藝理論中一個古老的命題。杜牧說：“凡為文以意為主，氣為輔，以辭彩章句為之兵衛。未有主強盛而輔不飄逸者，兵衛不華赫而莊整者。”(《答莊充書》)王若虛說：“文章以意為之主，字語為之役。主強而役弱，則無使不從。”(《滹南詩話》上)王夫之說：“無論詩歌與長行文字，俱以意為主。意，猶帥也。無帥之兵，謂之烏合。”(《姜齋詩話》)袁枚也說：“意似主人，辭如奴婢。主弱奴強，呼之不至”。(《續詩品·崇意》)這些古代的文論家把“意”與“辭”在創作上的地位，比作君主與輔弼、主人與仆役、元帥與士兵的關系，說明煉意在文學創作上的重要意義。作詞也是難于立意的，詞之工拙，境之高下，都以此為關鍵。所以張炎強調地指出：“詞以意為主，不要蹈襲前人語意”(《詞源》)。韋莊的這首詞，把一個青年婦女對人生的渴望和追求，安排在她的團圓之夢破滅以后。并以具有那個時代的普遍意義的男方薄幸，襯托出燃燒著愛情之火的女方的癡情，從而在哀婉柔媚中展現出一個美的心靈，使之成為牽動情感，觸及社會的深刻審美過程。這樣的煉意，使這首詞具有非凡的藝術魅力。

“夢覺云屏依舊空”，有著極其豐富的美學意蘊。它概括了夢中的多少歡娛，多少溫存，多少美妙的人生理想;然而夢境中的團圓，畢竟是虛幻的，是不可捉摸的，一旦清醒過來，什么歡娛、溫存、理想，都化為烏有了。剩下來的依舊是那透明的礦石——云母裝飾而成的屏風，屏障著空蕩蕩的香閨，一種寂寞得令人窒息的空氣，使人感到更加難以為懷。而那杜鵑嘶啞著喉嚨，隔著稀疏的窗簾，叫著“不如歸去! 不如歸去! ”于是她想起那遠去不歸，音信久絕的“玉郎”，產生了又恨又愛的感情。“玉郎”是青年婦女對心上人的愛稱。她恨他當年是“枕前發盡千般愿”，來欺騙她的感情;如今是“玉勒雕鞍何處”，連游蹤也對她保起密來了。但她仍然對他抱有幻想，懷有癡情，睡了夢著他，醒了想著他，嘴里親昵地稱他為“玉郎”。這種愛和恨交織在一起的感情，最能牽動人的情絲，引起人的共鳴，也更具有令人同情的審美價值。“一日日”以下三句，繼續揭示這個青年婦女的哀怨的內心世界，并讓她的這種感情發展到新的高潮。隨著時間的推移，她那美好的人生追求越來越暗淡了，她那被欺騙，被遺棄的創傷也越來越深了，然而在那樣一個婦女被封建倫理的繩索束縛得喘不過氣來的社會里，她沒有辦法保衛自己的幸福，實現她人生的追求，于是那美麗得像蓮花一樣的臉龐，流下了兩行帶著紅粉的傷心淚，向社會傾訴自己心中的苦悶和哀怨。這是一個具有普遍意義的婦女問題，因而具有巨大而深厚的社會包容力。

談到煉字的問題，詞人的《應天長》跟這首《天仙子》，素來以善于煉字見稱。《應天長》“淚沾紅袖黦”的“黦”字，跟李清照《聲聲慢》“守著窗兒獨自怎生得黑”的“黑”字一樣，煉俗使雅，巧奪天工，不許第二人再押這個韻。張炎說：“詞中一個生硬字用不得，須是深加鍛煉，字字敲打得響。” (《詞源》)蔣兆蘭說：“煉字，字生而使之熟，字俗而使之雅。”(《詞說》)沈祥龍也說：“煉字貴堅凝，又貴妥溜”。“腐者、啞者、笨者、弱者、粗俗者、生硬者、詞中所未經見者，皆不可用。”(《論詞隨筆》)韋莊這首詞是變生為熟，化俗為雅，字字敲打得響的楷摸。特別是“杜鵑聲咽”的“咽”字，“淚界蓮腮”的“界”字，都是經過千錘百煉的。這“咽”字注入了抒情主人公的主觀感情。它把無情的杜鵑變為有情的知音，它那斷斷續續，嗚嗚咽咽的叫喚，不正是抒情主人公此時此地的心境么?它那“不如歸去，不如歸去”的鳴聲，不正是抒情主人公此時此地要說的話么?如果把“咽”字換成“斷”字，“滑”字，“澀”字，“遠”字，或者別的什么字，都會損害它的美學價值，都無法充分地表達抒情主人公的感情色彩。只有“咽”字才能收到“情生文，文生情”的藝術效果。“界”，是劃分的意思。較早在詩中用“界”字是徐凝《詠廬山瀑布》的“今古長如白練飛，一條界破青山色”，曾經壓倒張祜，一直膾炙人口(見宋尤袤《全唐詩話》卷三)，在詞中最早用“界”字的就是韋莊這首詞的“淚界蓮腮兩線紅”，寫得非常形象，非常恰切。后來北宋的宋祁在《蝶戀花·情景》中模仿他的語意寫了“遠夢無端歡又散，淚落胭脂，界破蜂黃淺。整了翠鬟勻了面，芳心一寸情何限”，遂成流傳千古的名句名篇(見李調元《雨村詞話》)。其所以能夠取得這樣的藝術效果，就是達到了煉生使熟，煉俗為雅的煉字要求，從而使全篇發出異樣的光輝。