《八路軍進行曲·公木》全文與讀后感賞析

向前向前向前！

我們的隊伍向太陽，

腳踏著祖國的大地，

背負著民族的希望，

我們是一支不可戰勝的力量。

我們是善戰的健兒，

我們是人民的武裝，

從無畏懼，絕不屈服，

堅決抵抗，直到把日寇逐出國境，

自由的旗幟高高飄揚。

聽！風在呼嘯軍號響；

聽！　抗戰歌聲多嘹亮。

同志們整齊步伐奔赴解放的疆場，

同志們整齊步伐奔赴敵人的后方，

向前向前我們的隊伍向太陽，

向華北的原野，

向塞外的山崗。

這是一首歌詞，曾由鄭律成譜曲，后個別詞句作了改動，并改名為《中國人民解放軍進行曲》，1988年“八一”建軍節前夕，中共中央軍委發布命令，定為《中國人民解放軍軍歌》。

這首歌，作于1939年秋。當時抗戰猶處于敵強我弱形勢，八路軍的力量并不強大。在當時的條件下，還只能是：“游擊戰，敵后方。/鏟除偽政權，/堅持反掃蕩，/鋼刀插在敵胸膛！”(《八路軍軍歌》)，也就是說，只能以游擊戰為主，集小勝為大勝，逐步擴大抗日武裝和建設抗日根據地，還不可能進行大兵團作戰，大規模地去殲滅敵人。但這首歌所塑造的卻不是游擊小部隊的形象，而是大兵團的形象，有著無堅不摧，排山倒海的氣勢。盡管當時抗戰處于艱難困苦之中，勝利的曙光還未升起，我和鄭律成對抗戰前途卻有著必勝的堅強信念，因為毛澤東同志在《論持久戰》所闡發的思想已深深印入我們的腦際。在我們的心目中，八路軍不只是將會成為抵抗日本法西斯侵略者的主力，它更肩負著推動世界歷史前進的重任：“爭民族獨立，/求人類解放，/這神圣的重大責任，/都落在我們雙肩。”(《八路軍軍歌》)一點沒有夸飾，決不是故作豪言壯語，我們認為這是自然的和必然的，理所當然的。這些便是寫作這首歌的背景和心情。

大約正因為歌曲是在這種背景和心情下創作出來的，所以才不只為當時的抗戰軍民所傳唱，而且到了對日本侵略者展開大反攻的時候，它更發揮了戰斗的威力，廣大軍民高歌猛進：“向華北的原野，向塞外的山崗。”到了抗日戰爭轉變為人民解放戰爭的時日，我又把歌詞中的個別詞句作了必要的調整，便繼續為更廣大的解放軍戰士所接受，“向全國的勝利，向人民的解放”，緊隨著進軍的步伐，配合著勝利的節拍，凱歌齊奏震蕩祖國的高空大地。直到今天，有著現代化裝備，穿著新式軍服，佩帶閃亮軍徽的人民解放軍，唱起這首歌來，聽覺形象和視覺形象也還是諧和統一的。正因為如此，它可以久唱不衰。

所謂歌詞，我一向是把它視為歌詩的。正如劉勰所謂：“詩為樂心，聲為樂體。樂體在聲，瞽師務調其器；樂心在詩，君子宜正其文。”(《文心雕龍·樂府》)《八路軍進行曲》既然是一首歌曲，理應歸屬于音樂范疇；不過，作為“樂心”的歌詞，自可單獨當詩來讀，它同一般詩不同的地方，就是要配合音樂，成為“樂心”。如果把它稱作歌詩，則與之相對稱的一般詩便是誦詩。在與鄭律成合作的時日，我曾寫過一篇《新歌詩試論》，從中國詩歌發展史上論證：古代，詩即是歌，歌即是詩；后世，歌還是詩，詩不必是歌；從而詩便分為歌詩與誦詩兩大類型。不過，傳統歌詩，如宋詞元曲等，到文人手里，多是“按譜填詞”；“五四”以來的新歌詩，雖亦不少依照民歌小調填寫的，但更多的則是“詞然后譜”，即先寫出歌詞來再給按上音樂的翅膀，它往往由詩人與音樂家合作而成。這樣在歌詩的開寫之初，便必須考慮到制譜的需要。這首《八路軍進行曲》便屬于這一類。可是我并不會唱歌，幾乎是音盲。鄭律成認為我寫的詩容易作譜，只由于我受傳統歌詞與民歌的影響，因而比較注意節奏、韻律罷了。這首《八路軍進行曲》，是一首具有頑強生命力的歌曲，人們樂于傳唱它，主要源于“樂體在聲”；當然作為“樂心”的歌詞，也起了一定的配合作用，只是單獨當作一首歌詩來讀，便比較平常，沒有什么可以論說之處。