擬喻托興《淳古淡泊》原文|注釋|賞析|匯評

【依據】

摩詰以淳古淡泊之音，寫山林閑適之趣，如輞川諸詩，真一片水墨不著色畫。(王鏊《震澤長語》)

【詩例】

辛夷塢

王維

木末芙蓉花，山中發紅萼。

澗戶寂無人，紛紛開且落。

【解析】

施補華《峴傭說詩》云： “輞川諸五絕，清幽絕俗，其間 ‘空山不見人’，‘獨坐幽篁里’，‘木末芙蓉花’，‘人閑桂花落’四首尤妙，學者可以細參。”王維在輞川所作五絕共二十首，其《辛夷塢》則是佼佼者之一。魅力何在? 主要在于它語言的 “淳古淡泊”和境界的清幽淡遠。

所謂“淳古淡泊”，應由兩面解：“淳古”，即淳厚古樸之意，它要求反映事物的本原，不容改頭換面，且具有遠古的遺韻風神;“淡泊”，即平淡自然之意，它要求詩人必須拋棄功名，浮云富貴，然后才能“落其華芬”，“語造平淡之境”(葛立方《韻語陽秋》)，這些特點，在《辛夷塢》中皆甚明顯。

“木末芙蓉花，山中發紅萼”二句只是寫山中的芙蓉花(即辛夷花，因花瓣和顏色近似蓮花，且開在樹梢，故亦稱芙蓉花)正在其樹梢含苞待放。一個“發”字，顯示了紅色蓓蕾的勃勃生機，從而給孤寂的山林帶來了一片美好的春色。“近事淺語，發于天然”，不加雕琢，明白如話，一切如實寫來，平平淡淡，和陶淵明的“種豆南山下”(《歸園田居》)、“今日天氣佳”(《諸人同游周家墓柏下》)、“日暮天無云”(《擬古》)等句一樣，一點兒也看不出做作的痕跡，殆用家常口語。“木末芙蓉花”，看似尋常，卻有出處，即《楚辭·九歌》“芙蓉搴木末”句之謂也。巧妙化用屈原的詩句，一方面表現詩人對屈原遺世獨立、喜清厭濁人格的崇敬;另一方面可以借此而增添一些古風遠韻，使本來平淡的語言中滲融進一絲醇古之味。此二句側重寫花發;第三句按理應接寫芙蓉花開放的情況，但詩人卻有意宕開一筆，轉而寫“寂無人”的“澗戶”。所謂“澗戶”，即沿山澗居住的人家。可現在澗戶中卻寂無一人。人到哪里去了呢?詩里沒有說，但我們只要細加探究，便可深味出詩人的“言外之意”和“畫外之音”，即：這些澗戶雖然人去屋空，孤寂幽冷，但詩人卻不在乎，相反，他喜歡的恰恰是山林的幽寂，所謂 “晚年惟好靜” ( 《酬張少府》) 是也。正因為他的“好靜”，他才能真切感受到大自然的無窮幽趣。末句“紛紛開且落”，以芙蓉花自開自落的情景，來進一步反襯出“澗戶寂無人”的靜謐，別具遠韻。全詩四句，中心乃一“寂”字。既然“澗戶寂無人” 了，而芙蓉花又是無聲無息地自開自落，這顯然是一種似“動”實“靜”的清幽之境。與《鳥鳴澗》 中的 “人閑桂花落”之句具有相同的藝術妙用。故此詩寫“花”是虛，摹“寂”乃實。說此詩“幽淡已極，卻饒遠韻”(《詩法易簡錄》)，宋顧樂說此詩“刻意取遠味”(《唐人萬首絕句選》)，意即指此也。

《辛夷塢》這首詩，王維的晚輩好友裴迪曾有同題和作，詩云：“綠堤春草合，王孫自留玩。況有辛夷花，色與芙蓉亂。”此詩主要是寫茂盛的春草和怒放的辛夷花，青紅相間，構圖色彩是鮮明的。但與王維相比，語言卻不若王的淳古淡泊，意境亦不若王的幽深孤寂。讀王維的這首詩，我們自然會感悟到它對杜牧《山行》的影響。杜詩云：“遠上寒山石徑斜，白云生處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。”意境清幽古淡，與王維詩如出一轍。蘇軾《羅漢贊》有兩句：“空山無人，水流花開。”人稱妙悟所得，其意境亦當胎息此詩也。

王維詩歌“淳古淡泊”語言風格的形成，一方面受陶淵明、謝靈運等人的影響，一方面便與他后期嘯傲山林、吃齋奉佛的隱居生活有關。在大自然的懷抱中，他的思想、靈魂乃至語言都得到了陶冶和凈化，加之他集詩、畫、樂諸藝于一身，所以出現在他筆下的自然界的一切便都是那樣的真切、清秀、靈動而惹人喜愛。因此，他的那些描寫自然、歌詠山水的詩篇，可以說每一首都是一幅具有極高審美價值的有聲畫，“如輞川諸詩，真一片水墨不著色畫。”王維這種“淳古淡泊”的語言風格對后世影響較大，尤其對那些山水田園詩人及隱逸詩人。不過，一些人不從自身實際出發，而是一味模仿，結果卻落入窠臼，適得其反。紀昀《批蘇詩》中曾對此發過一番感慨，他說：“五絕分章模山范水，如畫家有尺幅小景，其格創自輞川”(按：指王維《輞川集》)，爾后輾轉相摹，漸成窠臼，流連光景，作似盡不盡之詞，似解不解之語，千人可共一詩，一詩可題千處。”這就給人們以一個深刻的啟示，即文學創作應該以我為主，尊重客觀，繼承前人，發展自我，否則，那將會弄巧成拙，沒有出息的。