春雨鳴禽圖

明·唐寅作

紙本水墨

縱一二一厘米

橫二六.七厘米

藏上海博物館

明代是傳統(tǒng)水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的一個(gè)重要發(fā)展時(shí)期,涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀的作家。林良、沈周、唐寅較為規(guī)范化,到了白陽(yáng)(陳淳)、青藤(徐渭),則轉(zhuǎn)為粗放。然而,追本溯源,前者正是后者的所從由來(lái),唐寅花鳥(niǎo)的風(fēng)情骨體,尤可說(shuō)明這一點(diǎn)。

唐寅的花鳥(niǎo)畫(huà)傳世不多,但水平之高卻是格外引人矚目。他用筆勁健爽利,與林良相近,但精醇洗練,同林的板刻瑣碎大相徑庭。至于用墨蒼潤(rùn)秀雅,對(duì)徐渭不無(wú)影響,但靈動(dòng)清剛,同徐的恣肆而有時(shí)失之狂躁,又是意趣迥別了。“筆墨”是傳統(tǒng)繪畫(huà),尤其是水墨畫(huà)達(dá)意暢神的基本途徑,它并不被動(dòng)地服從屬于客觀形象的“造型語(yǔ)言”,而是主動(dòng)地追求以形寫(xiě)神的目的,唐寅花鳥(niǎo)畫(huà)格高境遠(yuǎn),也就在此。

春雨鳴禽圖

這幅《春雨鳴禽圖》用筆抑揚(yáng)頓挫、自由灑落,落墨清潤(rùn)華滋、濃淡得宜,塑造了一只棲息枝頭、昂首鳴春的鴝鵒(八哥)的優(yōu)美形象。口喙用線條雙鉤,頭和眼、背和腹、翅和尾、足和爪,均用大筆沒(méi)骨涂染,略分濃淡,不以細(xì)密為工,卻又形體準(zhǔn)確,神態(tài)活靈活現(xiàn),呼之欲出。樹(shù)身用“飛白”法,表現(xiàn)出樹(shù)皮斑剝的質(zhì)感;行草法畫(huà)分枝,表現(xiàn)出細(xì)嫩的活力;梢頭直上逸出紙外,線條拉得特別長(zhǎng),顯得微微顫動(dòng),好像鴝鵒剛剛飛落梢頭,真是十分生動(dòng)。樹(shù)身盤(pán)藤則用水墨闊筆,復(fù)以濕筆作介字點(diǎn);竹筱則筆墨酣濃,疏略跌宕。綜觀全局,鳥(niǎo)、樹(shù)、藤、竹疏密錯(cuò)落,和墨彩層次相掩映,奏出美的韻律,宛如一曲春頌,響徹晴空,洋溢著青春的生趣。

本幅右上角自識(shí):“山空寂靜人聲絕,棲鳥(niǎo)數(shù)聲春雨馀。唐寅。”進(jìn)一步點(diǎn)出山空人靜,春雨鳴禽,把觀者帶進(jìn)了一個(gè)忘我的審美境界。

徐沁《明畫(huà)錄》卷六“花鳥(niǎo)序”評(píng)論明代花鳥(niǎo)畫(huà)認(rèn)為:“沈啟南、陳復(fù)甫、孫雪居輩,涉筆點(diǎn)染,追蹤徐(熙)、易(元吉);唐伯虎、陸叔平、周少谷以及張子羽、孫漫士,最得意者,差與黃(筌)、趙(昌)亂真。”這段話,對(duì)于認(rèn)識(shí)唐寅花鳥(niǎo)的師承淵源是不確切的。從《春雨鳴禽圖》的筆墨形式和詩(shī)情意趣來(lái)看,唐寅的花鳥(niǎo)的品格顯然更多徐之“野逸”,與黃之“富貴”相去甚遠(yuǎn)。

此圖有乾隆乙亥(1755)題詩(shī),鈐乾隆諸璽及龐萊臣收藏印等,《石渠寶笈》、《虛齋名畫(huà)錄》等著錄。