《怨詩》言情贈友詩歌

試妾與君淚，兩處滴池水。

看取芙蓉花，今年為誰死?

這首小詩以奇特的構思深刻地表現了一位思婦的哀怨情懷。

“試妾與君淚，兩處滴池水”，劈面一個“試”字，引出分居兩地、珠淚紛落的“妾”與“君”，焦點凝聚，語意沉重，造成一種緊逼的氣勢。細玩詩意可以發現，這位思婦的情感郁積極為濃厚，此時已到了突破的當口。你看她佇立池前，愁腸盤繞，淚水滴滴灑落池中。她似在思念，思念那遠在他鄉的丈夫; 又似在怨望，怨望丈夫的經年未歸，不把自己看重; 然而，她更像在表白，在傾訴，表白自己對愛情的堅貞，傾訴自己與丈夫離別后的一曲衷腸。在這里，寫女是實，寫男是虛，虛者出于主人公的想象，實者則是主人公的當下感受，以虛襯實，實以帶虛，既有形式上的錯落之美，又有內容上的對比之妙，寥寥十字，極耐人尋味。

緊接著，詩人筆鋒一轉： “看取蓉芙花，今年為誰死! ”這兩句十分有力，思婦的感情借此扳轉而達高潮。“看取”猶看看，含有感嘆意味; “為誰死”的“誰”，偏重于思婦一方。意思是說： 看看這池中的芙蓉花吧，它必將為思念、哀怨最深的人死去。原因很簡單： 怨思愈深，流淚便愈多; 流淚愈多，池水便愈咸、愈澀; 在既咸又澀的池水中，嬌柔的芙蓉花還活得了嗎?這里，詩人為了表現出思婦深切的怨思情懷，緊緊抓住流淚這一典型細節，通過對芙蓉花結局的處理，熔夸張、想象于一爐，把現實里的虛變成邏輯發展中的實，從而更深刻地突現了題旨，產生出蕩氣回腸的力量。

不僅于此，它還有更深一層意思在。大家知道，芙蓉是蓮花的別名，古人常用它來比喻女子的美貌，所謂“蓮花泛水，艷如越女之腮”、所謂“芙蓉如面柳如眉”、所謂“芙蓉脂肉綠云鬟，罨畫樓臺青黛山”，便是顯例。如果我們把這里的芙蓉看作是對思婦的比喻，那么，女主人公的形象便有了鮮明的色彩，“今年為誰死”的死者，似亦隱指美如芙蓉的思婦。對愛情的堅貞，使她由思到怨，又由怨返思，淚水橫流，香肌瘦損，柔腸寸斷而終至一死。這信念，這詞語，這情景，極易打動讀者的心靈，如果沒有神施鬼設、精思奇想的功力，絕難寫出這樣的詩句。

有比較才有鑒別。早于孟郊的薛維翰和李白都寫過這類題材的作品，薛的《閨怨》云： “美人怨何深，含情倚金閣。不笑復不語，珠淚紛紛落。”李的《怨情》云： “美人卷珠簾，深坐顰蛾眉。但見淚痕濕，不知心恨誰?！边@兩首詩各有千秋，未可輕予軒輊，但拿它們和孟詩一比，即可看出，前二者寫美人，或明書 “怨深”、“含情”，似少蘊藉; 或依次寫來，略顯平板、空泛，似皆不如孟詩設想之奇特，變化之曲折，情感之濃烈。在孟詩中; “試妾”二句似虛似實，亦景亦情，雖未著一愁怨字樣，而深切的怨思之情已躍然紙上;“看取”二句則喻筆生花，文意雙關，至情所發，“真可以泣鬼神矣”! 就全詩來看，前后聯系也極為緊密，緊密之中又不無轉折跌宕，這，大概就是孟詩比前二詩更能吸引并感染讀者的原因所在吧。