吳昌碩

識曲知音自古難，瑤琴幽操少人彈。

紫莖綠葉生空谷，能耐風(fēng)霜歷歲寒。

梅、蘭、竹、菊，被稱為“四君子”，是中國花卉畫的傳統(tǒng)題材，古往今來，畫家們以此作畫或為之題詩，何啻成千上萬!繪畫或題畫詩要在這一領(lǐng)域中不落陳套，別開生面，這是何等困難!

吳昌碩是富于創(chuàng)造性的藝術(shù)家，他題畫蘭從古琴音樂文化落筆，可謂別具奇思，是一般題畫詩作者所意想不到的。

古琴——七弦琴是雅樂的正宗，歷來被稱為“君子之樂”，古代就有“士無故不徹琴瑟” (《禮記·曲禮下》)， “君子之近琴瑟以儀節(jié)也” (《左傳·昭公元年》)之說。因此把“四君子”之一的蘭和“君子之樂”的琴聯(lián)在一起，其情調(diào)、品格均可謂和諧無間，若合一契。

題畫詩首句的“識曲知音”，是雅俗共賞的優(yōu)美典故。《呂氏春秋·本味》篇有如下記敘：

伯牙鼓琴，鐘子期聽之。方鼓琴而志在太山，鐘子期曰： “善哉乎鼓琴，巍巍乎若太山! ”少選之間，而志在流水，鐘子期又曰： “善哉乎鼓琴，湯湯乎若流水!”鐘子期死，伯牙破琴絕弦，終身不復(fù)鼓琴，以為世無足為鼓琴者。

“知音”一語，從此就帶著那音樂的韻趣、友誼的芳香，不翼而飛，不脛而走，流傳于千古，后來已成了“知己”的同義語。吳昌碩詩首句“識曲知音自古難”，就概括了鐘子期死，伯牙不復(fù)鼓琴的故事在內(nèi)，同時，又暗寓幽蘭生于空谷，難遇知己之慨。

“瑤琴幽操少人彈。”瑤琴，琴的美稱。瑤，美玉，引申為光潔美好，用作稱美之詞。操，琴曲的一種，如《文王操》、《水仙操》、 《履霜操》、 《別鶴操》等。應(yīng)劭《風(fēng)俗通·聲音》： “其遇閉塞憂愁而作者，命其曲曰操。”至于“幽操”，指與蘭有關(guān)的琴曲，此類琴曲，在中國音樂史上，歷代不絕。據(jù)傳，孔子自嘆生不逢時，郁郁不得志，比于幽谷中的蘭花，于是有《猗蘭操》。漢代琴家蔡邕在《美人賦》中，則提到《幽蘭》、 《白雪》等琴曲。晉代左思出身寒門，亦不得志，《琴談》說他“作《谷口引》所招隱，又作《幽蘭》。”南朝的鮑照，也有《幽蘭》之曲，……再如現(xiàn)存琴曲有《碣石調(diào)·幽蘭》，亦屬于“陽春白雪”一類曲子。它很難彈奏，也很難欣賞，該曲譜的序中說： “其聲微而志遠。”譜末小注又說：“此弄宜緩，消息彈之。”這首琴曲幽怨的旋律， 感嘆的音調(diào)，也通于傳為孔子《猗蘭操》中的“自傷不逢時，托辭于香蘭。”總之，不論是《猗蘭操》，還是《幽蘭》，已很少有識曲的知音了，故曰： “瑤琴幽操少人彈。”

“紫莖綠葉生空谷。”紫莖綠葉， 指秋蘭。 《楚辭·九歌·少司命》： “秋蘭兮青青，綠葉分紫莖。”吳昌碩又把楚辭中的美人香草之喻，引進題畫詩里來了。 “生空谷”，則化用了杜甫《佳人》的詩意： “絕代有佳人，幽居在空谷”。這樣，詩中就蕩漾著空谷幽蘭、美人香草之意，生不逢時，難遇知音之嘆。在這里，寫蘭也就是寫琴，它令人聯(lián)想起古代的某些詠琴詩來，如： “從來山水韻，不使俗人聞” (王績《山夜調(diào)琴》);“鐘期不可遇，誰辨曲中心” (釋彪《寶琴》)……

“能耐風(fēng)霜歷歲寒”。寫秋蘭雖生空谷，卻堅貞自潔，能經(jīng)歷歲寒的風(fēng)霜考驗。這又歸復(fù)到歷來題蘭以比德的詩畫傳統(tǒng)上來。

吳昌碩這首題畫詩之妙，在于從古琴音樂文化出發(fā)，又殊途而同歸，最后回歸到傳統(tǒng)的詩畫文化上來，從而既區(qū)別于一般的題畫蘭詩，又豐富和深化了自己這首題畫蘭詩的歷史文化意蘊。吳昌碩之所以能作到這一點，離不開這位大藝術(shù)家廣博而深厚的文化素養(yǎng)。