趙孟頫

石如飛白木如籀，寫竹還應八法通。

若還有人能會此，須知書畫本來同。

趙孟頫(1254—1322)，元杰出書畫家。湖州(今浙江吳興)人，字子昂，號松雪道人、甲寅人、水晶宮道人、敢死軍醫人、在家道人、太上弟子、三寶弟子。人或因其居第、字號、仕職、封贈、出身、謚號等而稱之為趙吳興、趙鷗波、昂翁、趙松雪、趙王孫、趙集賢、趙學士、趙承旨、趙榮祿、趙魏公、趙文敏、天水松雪翁、天水王孫等。

趙孟頫是宋宗室，入元后官至翰林學士承旨，封魏國公，“榮際五朝，名滿四?！?(《圖繪寶鑒》卷五)。趙孟頫擅長于畫人物、鞍馬、竹石、山水，強調“作畫貴有古意， 若無古意，雖工無益。”(《論畫》)他以“復古”來糾正南宋院畫的積弊，開創了一代“文人畫”的新風，實際上是一種革新。他也是書法大家，書體圓轉遒麗，名貫天下。 《鐵網珊瑚》云： “魏公書名天下，其真、行、篆、籀，皆造古人地位，復能以飛白作石，金錯刀作墨竹，則又古人所鮮能者?！眰魇罆E有《洛神賦》、 《道德經》、 《膽巴碑》、 《臨黃庭經》、《四體千字文》等。傳世畫作有《鵲華秋色圖》、 《秀石疏林圖》、 《洞庭東山圖》、 《秋郊飲馬圖》等。

趙氏《秀石疏林圖卷》今存，但趙氏此詩所述內容并不局限于《秀石疏林圖卷》，而是強調書畫相通，提倡以書入畫，所以我們可以聯系趙氏存世的同類作品如《枯木竹石圖》和《怪石晴竹圖卷》等來深入剖析他的這一獨到的主張。

詩的首句“石如飛白木如籀”，意思是說，畫石頭要用書法中的“飛白”筆法，畫樹木要用書法中的“籀書”筆法?！帮w白”是一種特殊的用筆方法或書體，如用枯筆寫成，絲絲露白。此體傳為漢代蔡邕所首創。宋代黃伯思《東觀余論》說：“取其若絲發處謂之白，其勢飛舉謂之飛?！壁w孟頫畫山石，有三種筆法：一是披麻皴，用筆簡細，中鋒尖筆，繼承了董源的筆法;二是卷云皴，筆法細密，筆性渾柔， 繼承了李成、郭熙的筆法;三是飛白，是他繼承前人技法而又有所發展的筆法。試觀《秀石疏林圖卷》上的左面那塊大石，以及《枯木竹石圖》上那塊大石，便都是用的飛白筆法，枯筆直掃而下，皴擦并用，絲絲露白，有龍飛鳳舞之勢，顯得極其生動。而此兩圖之枯木、垂藤，則用籀文筆法，筆筆都用中鋒，樹梢铦利勁直，極有精神，樹干、藤干曲折處宛曲如弓，蟠屈多姿。趙孟頫是書畫兼長的大師，故融書法之技巧入畫，能運用自如，得心應手，達到極高的水平。

詩的第二句是“寫竹還應八法通”，意指畫竹的方法是與書法中的“永字八法”相通的。所謂“永字八法”， 是指以“永”字點畫寫法為例，說明正楷點畫用筆以及組織的方法。唐張懷瓘《玉堂禁經·用筆法》說： “八法起于隸字之始，后漢崔子玉歷鐘、王已下，傳授所用八體該于萬字。 ” 《法書苑》說： “王逸少工書十五年偏工‘永’字，以其八法之勢能通一切。八法謂側(點)、勒(橫畫)、弩(豎畫)、趯(鉤)、策(仰橫)、掠(長撇)、啄(短撇)、磔(捺)也。”唐、五代已有墨竹，宋代已有專工墨竹的畫家，到了元代，種族壓迫特嚴，士大夫將佛老出世觀念滲透到美學思想中，他們熱衷于清淡的水墨寫意，追求筆墨情趣，追求以素凈為貴的境界，因而墨竹、墨梅、墨禽等文人寫意畫便大大流行起來，不僅出現了許多專門的名家，如李衎的墨竹， 王冕的墨梅，而且很多山水畫家也都兼善墨戲，趙孟頫便是其中很突出的一位。他的妻子管道升也是墨竹名家，其源出于文同，勁挺有骨，筆筆疏秀。如今我們觀賞趙氏的《秀石疏林圖卷》、《枯木竹石圖》以及《怪石晴竹圖卷》，石上所畫三兩株墨竹，筆法峭勁，枝葉繁密，與其夫人的風格不同，原來他確實貫徹了“寫竹還應八法通”的原則，將書法中的“金錯刀”筆法運用來畫竹了?！敖疱e刀”又稱“金索書”，為李后主所創，其筆法特點，正如《談薈》所說， “作顫筆樛曲之狀，遒勁如寒葉霜竹”，所以用來畫竹是非常傳神的。

詩的最后兩句“若還有人能會此，須知書畫本來同”是強調書畫用筆同法論的。在這首詩的后面，趙孟頫還寫下如下一段話： “柯九思善寫竹，嘗自謂，寫干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分法，或用魯公撇筆法，木石用金釵股、屋漏痕之遺意。”可見他還總結了柯九思的經驗。此外，跟趙同時的湯垕在《畫鑒》中亦有此論，如說韋偃畫馬， “筆力勁健，駿尾可數，如顏魯公書法”。因此，趙氏的書畫用筆同法論，不僅繼承了前人如張彥遠、郭熙等人的理論，還總結了自己和同時代畫家的許多寶貴經驗，對于文人寫意畫筆精墨妙優良傳統的形成，作出了重大的貢獻。