《魏晉南北朝民歌·讀曲歌(選七首)·其四》原文與賞析

千葉紅芙蓉，照灼綠水邊。余花任郎摘，慎莫罷儂蓮。

《千葉紅芙蓉》是一曲水鄉倩女向意中郎款敘情愫，并生發無限愛慕的情歌。

“千葉紅芙蓉，照灼綠水邊。”首句的綺麗筆彩，實為曹植《洛神賦》中“灼若芙蕖出綠波”的摹寫。“紅芙蓉”對 “綠水邊”，句中以鮮明的色彩反差，描畫一片荷塘風情。“千葉”狀荷池闊大，蓮色紛呈，猶古樂府 《江南曲》所云 “蓮葉何田田”的意境。千畝蓮塘，荷葉連比，緋花亭立，如焰似火，燃照綠波，好不艷麗!當年曹植曾用紅蓮映綠波擬洛水女神之美。本歌筆致所限，并非僅在寫出綠水紅蓮的自然景觀，而是在紅芙蓉中輸入人的品格，誠如李白所賦“美人出南國，灼灼芙蓉姿”。“紅芙蓉”或為 “采蓮南塘秋，蓮花過人頭”(南朝民歌 《西洲曲》)的采蓮人;或為 “倡妾不勝愁，結束下青樓”(劉邈《萬山見采桑人》)的歌女，于是她是為水鄉澤國青春女子的代稱。本來蓮荷的美與女子的美，都屬于柔美之數，然而若大一片 “千葉”芙蓉，這種美又是何等的壯觀!在柔美中含有壯美的成分，可見其意象塑造之妙。

弗洛伊德認為，人的行為決定于無意識領域中被壓抑的本能和欲望。按照他的觀點，即人的性本能制約人的行為的動機。盡管弗氏理論有偏頗之處，卻又不無道理可循，起碼在青年男女的交往關系中，是存在性本能制約下的行為動機的。本歌在上句以比擬筆法塑造“千葉紅芙蓉”的艷美姿色后，于下句 “余花任郎摘，慎莫罷儂蓮”中，進而生現 “紅芙蓉”的女性心態。“余花”和 “儂蓮”是對應的兩個概念，“儂蓮”乃指我花，“余花”亦指他花。此句之意為：其他的蓮花任憑郎君隨意采擷，但你要慎重些，不要把我這朵花丟掉。你聽，這不是花兒對蜜蜂的呼喚?這不是柔美對陽剛的追戀?這不是倩女對愛的企盼?正是這種“行為動機”，包蘊著世界對應兩極間的運作基本法則。

這曲情歌，曾廣泛流行南朝社會。由于古代社會男女兩性所處的經濟地位各自不同，因而制約著他們社會地位的差異性。然而，南朝以至隋唐時期，兩性觀念的封閉性并不像后世王朝，如明清時期那樣嚴重。儒家學派在思想上的專制程度，也沒有像以后那樣嚴酷，唐朝安樂公主、太平公主改嫁，楊玉環易嫁于父子間，都不曾引起社會上大的非議;武則天做皇帝，國中雖有人反對，但還是被多數人接受，而清代慈禧的權勢并不比武氏差，卻始終不敢公開稱帝篡位，即為明證。南朝民俗，由于天塹之阻，尚受孔孟教化未深，仍有野合之風，女子選郎擇偶也頗寬松自由。在這樣的社會背景之中，才能生出 《千葉紅芙蓉》這樣的民歌。