《論藝術(shù)的精神》作品簡析與讀后感

俄國抽象繪畫的創(chuàng)始人之一、著名的畫家和現(xiàn)代藝術(shù)理論家瓦西里·康定斯基著。中譯本根據(jù)紐約喬治·維屯邦出版公司1955年版和東京株式會(huì)社美術(shù)出版社1959年版譯出。中國社會(huì)科學(xué)出版社于1987年7月出版，編入《美學(xué)譯文叢書》。本書是康定斯基的4篇論文集：《論藝術(shù)的精神》、《關(guān)于形式的問題》、《論具體藝術(shù)》和《點(diǎn)·線·面》。首尾兩篇比較著名，是作者的主要理論著作。首篇《論藝術(shù)的精神》素有“現(xiàn)代繪畫的啟示錄”之稱。作者認(rèn)為，一切藝術(shù)品都來源于某種抽象的、普遍的概念，即“精神”等理念。這是一種既定的和絕對(duì)的本質(zhì)，所有新的思想和藝術(shù)形式的出現(xiàn)，都被認(rèn)為是這種精神的客觀顯現(xiàn)。作者的這個(gè)思想很顯然是來自于黑格爾。康定斯基在本篇中還引用了“通神理論”作為論據(jù)之一，用以強(qiáng)調(diào)內(nèi)省、直覺和潛在意識(shí)對(duì)于理解和造就新藝術(shù)的重要性。在《關(guān)于形式問題》中，作者以二律背反原理為依據(jù)，論證了寫實(shí)藝術(shù)是一種與抽象藝術(shù)比肩并進(jìn)，相互依存的藝術(shù)形式。《論具體藝術(shù)》是康定斯基流亡巴黎時(shí)為法國的現(xiàn)代藝術(shù)愛好者們所撰寫的，文中用音樂(聲音)和繪畫(色彩)之表現(xiàn)的差異和條件，說明了抽象繪畫表現(xiàn)的手法、色彩的運(yùn)用等技法。《點(diǎn)·線·面》則可視為是《論藝術(shù)的精神》的續(xù)篇。作者用點(diǎn)、線、平面等要素深入地論述了抽象繪畫的有關(guān)原則、概念，并將數(shù)學(xué)引入到繪畫領(lǐng)域。作者一生除了創(chuàng)作大量繪畫作品外，還長期致力于現(xiàn)代藝術(shù)的理論探討和著述，這使作者置身于藝術(shù)大師的行列。