西方文學(xué)·繪畫(huà)、雕塑·《紅色中的和諧》

作者馬蒂斯。這幅作品與畫(huà)家1897年畫(huà)的餐桌相比，無(wú)疑又把空間的探索向前推進(jìn)了幾步，將兩幅作品作比較，便發(fā)現(xiàn)在《紅色中的和諧》中創(chuàng)造了一個(gè)新境界，更奇特也更神秘。畫(huà)面中只用了一塊沒(méi)加調(diào)合的紅色塊，限定了房間內(nèi)部的空間，這紅色以占絕對(duì)優(yōu)勢(shì)的比例控制了整個(gè)畫(huà)面，而藤蔓花紋均勻地分布在墻面和桌面上，增強(qiáng)了紅色塊對(duì)于畫(huà)面的依附，窗外抽象的樹(shù)與植物，映襯著綠地藍(lán)天，限定了戶外的景色。窗外最上方那座紅色建筑物，重復(fù)了房間的色彩，在某種程度上，它建立起這幅風(fēng)景畫(huà)的深度幻覺(jué)。馬蒂斯果敢地拋棄了正規(guī)的透視，但還是加了幾筆透視的點(diǎn)綴，例如窗框、左前景的椅子、桌上擺的東西和桌上藤蔓花紋環(huán)繞著桌子邊緣的方式。從本質(zhì)上看，通過(guò)色彩與線條的運(yùn)用，通過(guò)二維的視覺(jué)思維創(chuàng)造了清新的、可觸知的繪畫(huà)空間世界。在用紅色塊為主濃烈基調(diào)把人與物封閉在畫(huà)面前面，使人與物產(chǎn)生與環(huán)境和諧的心理狀態(tài)與情緒，而畫(huà)幅中的空間，乃是色相的對(duì)比和并置，以及著黑衣的女人及棕紅色的椅子、亮色的玻璃器皿及果品的輪廓造型所造成的。而色彩的明度和純度在不同光線中變化著，時(shí)時(shí)引起了視覺(jué)的騷動(dòng)，這種騷動(dòng)使整個(gè)畫(huà)面表象的靜態(tài)轉(zhuǎn)換成熱烈的激情。這種單純的、統(tǒng)一的色彩原理大大推進(jìn)了繪畫(huà)的視覺(jué)思維，作品中大膽無(wú)顧忌的紅色、幽靈般的人與物。起點(diǎn)睛作用的窗外景物，都強(qiáng)化了馬蒂斯的藝術(shù)思想，由于馬蒂斯對(duì)立體主義的研究，更得以使他把繪畫(huà)組織結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)化成正面化的平面的圖式。這幅作品標(biāo)志著馬蒂斯立體主義形式的開(kāi)始，在這種形式中物體是扁平的、正面化了的，但沒(méi)有達(dá)到破碎、運(yùn)動(dòng)和畫(huà)面傾斜的程度。實(shí)際上，這對(duì)馬蒂斯來(lái)說(shuō)，只是為他自己的藝術(shù)信息所進(jìn)行的一次練習(xí)，以確立自己根本的信念。

《紅色中的和諧》平面的構(gòu)成及線造型使得環(huán)境更為明確，使作品從中獲得了強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，一點(diǎn)也沒(méi)有移動(dòng)的視圖和傾斜透視法，正面化、幾何形色塊和占優(yōu)勢(shì)的統(tǒng)一平面說(shuō)明： 馬蒂斯靠近非客觀繪畫(huà)和抽象主義繪畫(huà)。只是，它仍有物體的意識(shí)和充滿生氣的空間意趣，人物在這種空間里，既能走動(dòng)又可以自由呼吸，這是觀者可以感受到的。《紅色中的和諧》 以懷舊和沉思。默想的情調(diào)，藝術(shù)地表露了作品的實(shí)質(zhì)。