戲曲論著。清焦循(生平見《劇說》條)撰。成書于嘉慶二十四年(1819)，是焦循在柳蔭豆棚之下和鄉(xiāng)鄰談?wù)摗盎ú俊眲∧康脑洝Ｇ謇疃贰稉P州畫舫錄》云：“兩淮鹽務(wù)，例蓄‘花’、‘雅’兩部，以備大戲。雅部即昆山腔，花部為京腔、秦腔、弋陽腔、梆子腔、羅羅腔、二簧調(diào)，統(tǒng)謂之亂彈”。中國古代戲曲發(fā)展到清中葉，地方戲曲蓬勃興起，但文人雅士視為鄙俚，絕少留意和論述。焦循不同流俗，明確提出“梨園共賞吳音，而余獨好花部”。在《花部農(nóng)譚》的序文中，他更明確地宣稱：“此農(nóng)譚耳，不足以辱大雅之目”。以“農(nóng)譚”命名其書，足見其不屈從時俗的藝術(shù)獨好和膽識。“花部”戲之所以受到焦循的推崇，就在于其文“質(zhì)直”而富“性情”，“其音慷慨”，使人看后“血氣為之動蕩”。焦循本著對“花部”戲的特殊愛好，選取了其中十部著名的劇目，敘其本事，并加以考證和評論。其中他最推崇的是《賽琵琶》和《清風(fēng)亭》。他認(rèn)為“彼謂花部不及昆腔者，鄙夫之見也”，他竭力贊揚《賽琵琶》，認(rèn)為“高氏《琵琶》，未能及也”，由此可見其對“花部”之“獨好”。在對具體劇目的評論之中，也反映出焦循的藝術(shù)見解。如論述歷史劇，他指出歷史劇要正確處理歷史真實和藝術(shù)真實的關(guān)系，不能“抄襲”歷史，認(rèn)為明人傳奇《八義記》之所以不成功，原因即在于“直抄襲太史公”，以致于“板拙無聊”。主張歷史劇一方面不能“抄襲”歷史，進(jìn)行藝術(shù)的虛構(gòu)，一方面又要大體符合歷史真實，不能南轅北轍。在劇評中，焦循較重視戲劇的矛盾沖突和戲劇效果等問題，要求劇作能以“侈譚故事”達(dá)到“鼓掌解頤”的藝術(shù)效果。在人物形象塑造的問題上，焦循十分注重人物性格的復(fù)雜性，如他論《賽琵琶》中的陳世美，在表現(xiàn)其棄妻、逐妻、殺妻的同時，“須于其極可惡處，看他原有悔心。名優(yōu)演此，不難摹其薄情，全在摹其追悔。當(dāng)面詬王相、昏夜謀殺子女，未嘗不自恨失足。計無可出，一時之錯，遂為終身之咎，真是古寺晨鐘，發(fā)人深省。高氏《琵琶》，未能及也。”這正是《賽琵琶》在藝術(shù)上高于《琵琶記》之處，也是焦循之所以“喜之”的原因。《花部農(nóng)譚》不僅提供了許多民間地方戲曲的珍貴史料，而且提出了不少關(guān)于戲曲批評的真知灼見，尤其作為研究地方戲曲的第一部專門論著，在中國戲曲史和戲曲批評史上具有重要的價值。

有焦氏原稿本及《懷豳雜俎》本。收入《中國古典戲曲論著集成》(八)，1959年中國戲劇出版社出版。