《〔西班牙〕迪埃戈·玫瑰升天》經典詩文賞析

夜鶯從歌喉里展開一片景色，

就這樣把一朵玫瑰舉升，

終于使它得以脫開羈索，

自在歡躍而把杯痛飲清風。



瞧它已經在新生的光華之中，

曙光的晶瑩環繞著它的行程;

瞧它在提攜它的上升氣流里，

鑲嵌得心醉神迷而多么嫵媚。



它已經升上天空， 自由自在， 不用扶持，

在夜鶯歌聲的節拍中搖晃擺動，

——舉起它， 顫音的歌唱家，飛旋升高——



輝煌燦爛， 玫瑰在上升，

升上天庭看不見： 弟子眾多的

花朵的修道院里，它是新生。

(王央樂 譯)

這首詩選自迪埃戈一九四一年出版的詩集《真理的云雀》。正如迪埃戈曾在自傳中所說的：“對于我的詩成長也有影響的，是我對于大自然，對于繪畫，特別是對于音樂的愛好。”的確， 《玫瑰升天》一詩能同時給人以音樂美和圖畫美的享受。全詩從夜鶯的歌唱開始，在夜鶯的歌喉里展開一片景色。在這一片景色中， “一朵玫瑰舉升”：在徐徐清風之中，在輝煌燦爛的晨曦的光華之中，玫瑰脫開羈絆， 自由自在，歡騰跳躍，顯得那樣心醉神迷， 嫵媚可人。它搖晃擺動，不用扶持，飄飄然飛旋高升，終于“升上天庭看不見”，升到“弟子眾多”的花朵修道院里，成為一名“新生”。

全詩自始至終貫穿著兩條平行發展的線索，一條是音樂的，一條是圖畫的(不難看出，詩中是以后者為主)。全詩在一開始就把兩條線索同時牽出：“夜鶯從歌喉里展開一片景色”，使讀者得到的享受，既有作用于聽覺的音樂之聲，又有作用于視覺的圖畫之美。從夜鶯的歌唱之中，我們似乎聽到了它在朦朧迷茫的晨氣中婉轉清麗， 自由歡暢的鳴叫聲。而與此同時，呈現在我們眼前的又是“一片景色”，一幅晨風徐徐，曙光晶瑩的美妙圖畫。在聲音與圖畫之間。詩人用“展開”一詞連接，更使讀者浮想聯翩、神思飛揚。理所當然，詩人用墨如潑，極力渲染的是正在“飛旋升高”的玫瑰，玫瑰在畫面中占據了主要位置。從氛圍上，詩人描繪了圍繞著玫瑰的曙光的晶瑩，新生的光華;從神態上，詩人描繪了它上升時的心醉神迷，嫵媚可愛;從動作上，寫玫瑰不用扶持， 自由自在，搖晃擺動， 飛旋升高，升上天庭。在全詩的結尾之處，詩人再次讓音樂和圖畫和諧地結合在一起，“(玫瑰)在夜鶯歌聲的節拍中搖晃擺動”。至此，玫瑰升天時的那種自在、陶醉、嫵媚、身與心的愉悅，已躍然紙上!最后，玫瑰作為新生的一員，升上美好的天庭，升上弟子眾多的花朵的修道院，終于什么也看不見、聽不見。于是歌聲消失，圖畫消失，全詩拉下帷幕。

縱觀全詩，音樂之妙與圖畫之美的結合是完美的，而詩中意象的暖色調，又使全詩始終洋溢著一種自由與歡悅的色彩。但作者給玫瑰安排的最后歸宿是“弟子眾多的”、“花朵的修道院”，這顯示了詩人對現實的不滿與回避，也體現了詩人在思想認識上的可貴與局限。我們不妨看看這首詩的寫作時代背年以后的十年之間， 西班牙幾乎沒有文學創作活動可言。 內戰使西班牙詩壇橫遭厄運。 許多詩人流亡國外， 繼而由于缺乏生活的土壤而日漸凋萎。 留在國內的詩人也惶惶不可終日， 少有創作， 而有的詩人如達馬索·阿隆索等的詩作或抽象，或晦澀， 或過分刻意雕飾， 把詩歌推向極端。 在這種情況下， 詩人迪埃戈能寫出如此歌聲悅耳、 畫意濃濃的作品， 已屬不易， 而作品中那種渴望在一種清新、 輝煌的氣氛中自由升騰，暗示著對專制現實不滿，對自由與寧靜的追求的思想， 則更加可貴了!