《賀鑄·減字浣溪沙》愛情詩詞原文與賞析

閑把琵琶舊譜尋，四弦聲怨卻沉吟。燕飛人靜畫堂深。欹枕有時成雨夢，隔簾無處說春心。一從燈夜到如今。

本篇是一首 “閨怨” 詞。

首句“閑把琵琶舊譜尋”，用韋莊《謁金門》(春漏促)詞“閑抱琵琶尋舊曲”句。“把”、“抱”同義，白居易《琵琶行》“猶把琵琶半遮面”，或作“猶抱”，即是其例。“譜”，這里也指曲。“曲”而書之于紙為“譜”，“譜”而付諸管弦為“曲”，不妨通融，“尋”為“重溫”之義。全句寫一位少女百無聊賴，隨意抱持琵琶重彈舊曲。次句“四弦聲怨卻沉吟”承上，言琵琶的四根弦上發出凄怨的音響，一似人在深思時的微吟詠嘆。這里“卻”字與上句“舊”字是詞眼所在，很值得玩味。“卻”字見出琵琶聲之“怨”、之“沉吟”，恰與彈曲者的主觀意愿相反：本欲解悶，適增其愁。那末，上句所謂“舊譜”，就不能簡單理解成過時的曲子，它當指往日與戀人聚會時曾經彈奏過的樂調。那時候兩情歡悅，因此琴聲歡快，如今兩情隔絕，雖撫弦更彈舊曲，企望用美好的回憶來自我安慰，但無論如何也奏不出舊日的愉悅之音了。第三句“燕飛人靜畫堂深”，語意層遞而進。少女幽居閨中，孤寂無偶，只有梁燕作伴。燕子似乎不忍心聽到這哀怨的琴聲，飛走了;少女本人也不能終曲，放下了琴撥。于是，閨中恢復了先前那種死一般的靜止，更顯得深邃。

“敧枕有時成雨夢，隔簾無處說春心。”《浣溪沙》下闋一二句通常要用對仗，本篇即循通例。這兩句，上聯寫少女熾熱的情感：斜靠著枕頭，有時象宋玉《高唐賦》里那位“旦為朝云，暮為行雨，朝朝暮暮，陽臺之下”的巫山神女一樣，在夢中飛到情人身邊;下聯寫人間冷酷的現實：一道門簾，就象沉重的棺蓋，使閨中人與世隔絕，無處訴說她的懷春相思之心。兩句形成了強烈的對比。

“一從燈夜到如今。”“燈夜”即正月十五元宵節夜，這前后幾天城市處處張燈結彩，通宵達旦供人玩賞，平日藏在深閨人未識的姑娘們，難得這樣的好機會，可獲準外出嬉游。“月上柳梢頭，人約黃昏后”，就在如此良宵，不知發生過多少起青年男女沖決封建禮教網羅而自由戀愛的故事! 本篇所寫的少女，最后一次見到戀人，也就是在元夜。從那之后，魂牽夢繞，深閨寂寞，郁郁寡歡，以迄于今。

《浣溪沙》末句如同《憶江南》，最為難寫。單句葉韻，收束全篇，短短五字、七字，須獨立見意，精彩出場，稍遜功力，即難免湊拍趁韻之譏。大家如溫庭筠，其名作“梳洗罷”一闋，末句“腸斷白蘋洲”尚且被視為蛇足，他可知矣。然而賀詞此篇，卻偏偏以末句著稱。清代著名詞學評論家陳廷焯《白雨齋詞話》曰：“賀老小詞工于結句，往往有通首渲染，至結處一筆叫醒，遂使全篇實處皆虛，最屬勝境。”并舉本篇為例，評道：“妙處全在結句，開后人無數章法。”我們試看前五句，當然句句不茍，一句一意，一句一境，塑造出很鮮明的藝術形象，表達了極悱惻纏綿的情懷，但總還是個平面。末句給出前文所述種種狀況的時間持續度，點明“雨夢”、“春心”不自今日始，由來久矣。以數學擬之，前五句好比底數M，末句則有如底數右上角的n次方符號，讀來尋常七字，殊非警策，而它的功效之大，陡使前五句所抒情懷的厚度成倍翻番。《白雨齋詞話》可說是深得此詞三昧!

最后附帶說一說本篇的調名。《浣溪沙》有兩種，一種即如此詞，上下闋各三句，每句七言，共四十二字;另一種則上下闋末句都是十言，上七下三句式，其它各句不變，凡四十八字。宋人有的以四十二字體為《浣溪沙》正格，而稱四十八字體為《攤破浣溪沙》(又稱《南唐浣溪沙》、《山花子》);有的則以四十八字體為正格，而稱四十二字體為《減字浣溪沙》，沒有定準。本篇是屬于后一種情況。