先拉斐爾兄弟會

指由但丁·加布里埃爾·羅塞蒂、威廉·霍爾曼·亨特、約翰·米萊等一些英國藝術家于1848年在倫敦組成的一個團體。該團體后來為被稱為先拉斐爾兄弟會，因為其成員的目的在于改革繪畫藝術，使其脫離經院主義的畫風，走向現實主義，走向感覺美，注重細節描繪，而他們認為這些正是拉斐爾以前意大利的畫風。這個兄弟會的領袖羅塞蒂和其他幾個成員，既擅長于寫詩，又擅長于繪畫，所以這一運動很快波及英國詩壇。其實，所謂先拉斐爾派的繪畫，無論在題材的選擇還是在技巧的運用上，其文學意味都是很濃的。該派出版的雜志《萌芽》，雖然歷時很短，也曾發表過像羅塞蒂的《幸福的女郎》這樣的佳作名篇。這首詩具有強烈的中世紀色彩并且特別注意描繪細節，成功地表現了該會的宗旨。

雖然，先拉斐爾兄弟會作為一個組織存在的時間不長，到19世紀50年代初就結束了，但到了1856年，它又作為一種文學現象重新出現。這一年，羅塞蒂會見了威廉·莫里斯，他們的藝術目標大致相同。其他一些深受羅塞蒂影響的詩人有：斯溫伯恩、考文垂·帕特莫爾、奧斯丁·多布森等。羅塞蒂的妹妹克里斯蒂娜是先拉斐爾派出類拔萃的詩人。先拉斐爾派的詩歌在維多利亞時代的英國引起了強烈的反響。羅斯金在1851年曾對該派備加贊賞，但羅伯特·布坎南則對該派大肆攻擊，他在1971年寫了一篇題為《詩歌中的肉欲派》的文章，認為他們的一些作品描寫的是“色情主義”。

作為一種詩歌風格，先拉斐爾派的主張在13世紀的意大利詩人中，在英國的斯賓塞的作品中，尤其在某些浪漫主主義的作品中(例如，在濟慈的以美感為主旨的詩作中)，在超自然主義的詩歌中，都可以找到其源泉。雖然這些先拉斐爾派詩人都標榜自己是以現實主義為宗旨的，但是他們最后還是趨向于創造一種詩歌境界，把中世紀色彩、音樂美感和模糊的宗教意識結合在一起，以求達到一種逃避現實和醉生夢死的效果。就某些方面來說，他們為法國的象征主義開了先河;當然，無論在深度和重要性方向，他們都遠不如后者。

到1863年，即在該會成立大約15年之后，在紐約又成立了一個“促進藝術真實性協會”。這個協會的成員和英國的先拉斐爾兄弟會的成員相比，知名度較差，但他們后來也被人稱作“美國的先拉斐爾派”，因為他們也信奉羅斯金和羅塞蒂的主張。