立意切題《前后互映》原文|注釋|賞析|匯評

【依據】

作詩須一意渾融，前后互映。如李頎《送王昌齡》詩云;“漕水東去遠，送君多暮情。淹留野寺出，向背孤山明。前望數十里，中無蒲稗生。夕陽滿舟楫，但愛微波清。舉酒林月上，解衣沙鳥鳴。夜來蓮花界，夢里金陵城。嘆息此離別，悠悠江海行!”因第二句有“暮情”二字，自此后，不獨夕陽微波，月上鳥鳴，夜來花界，夢里金陵，種種暮景，而滿篇幽淡悲涼，字字皆“暮情”也。暮景易寫，暮情難描，此為獨絕。(賀貽孫《詩筏》)

【詩例】

送王昌齡

李頎

漕水東去遠，送君多暮情。

淹留野寺出，向背孤山明。

前望數千里，中無蒲稗生。

夕陽滿舟楫，但愛微波清。

舉酒林月上，解衣沙鳥鳴。

夜來蓮花界，夢里金陵城。

嘆息此離別，悠悠江海行！

【解析】

一首詩往往有敘事、寫景、抒情，用筆也有虛有實，但全篇總要渾融整一。渾融整一是一種藝術效果，而達到這種境界的藝術手段則有多種，“前后互映”當是其中之一。常見的形式有兩種：一種是前面將題旨輕筆點出，似微露端倪，實則安下題眼，稍作蓄勢，后面便由此生發，層層鋪展，前后相互映襯烘染，使詩意渾融，題旨鮮明;另一種是前文層層鋪寫墊襯，于結末一收一宕，以收筆點出題旨，以開筆生發余意，使全篇前后互映，首尾融貫，詩意渾厚。

送別是傳統題材，內容相似，而在表現手法方面，每個詩人都力求別具特色。李頎《送王昌齡》一詩，對離情的描寫就非常獨到、別致。離情是抽象的，詩人以暮情來表現它，而暮情也偏于抽象，詩人又以暮景來烘染它。這樣寫來，離情便觸目皆是，形象可感。為了把這暮情、離情寫得更充盈，詩人又運用了前后映帶的手法。開篇先點暮情，接著鋪染暮景，這樣以情攝景，以景襯情，使情景映帶，于是詩意更加渾融、飽滿，抒情更加充分、感人。

詩的開篇便點明送別，以“送君多暮情”開啟詩意，著“暮情”一詞從敘事角度說，寫明送別的時間背景;從抒情角度說，已開始著色，一種感傷落寞的情味已微微露出，讀者已在不知不覺中受到這種情緒的感染。但這感覺還是初起，有待于深化。這時作者便連用十句詩來層層鋪寫暮景：走出荒涼清寂的山林野寺，回頭望去，一座孤山，在殘陽的余暉中顯出一點亮色。轉身前望，夕陽下，漕水清波悠悠，水上漂著即將遠行的舟船。這暮色蒼涼暗淡，又處處牽連著離情，使人心中充滿了陰暗和凄涼。這時，兩人默默地飲起了餞別酒，可酒未沾唇，又見山林蒼茫，月掛梢頭，又聞沙鳥聲聲，幽鳴在耳，讓人只覺人間的一切光明和生意都隱沒了，好像進入夜來花界，夢里金陵，幽幽眇眇，不禁悵然若失。暮景由遠而近，讓人由目見耳聞，到心靈體驗，漸染漸濃，直至彌漫了整個空間，浸染到離人的內心，使他們掙不脫，逃不出，只能無奈地承受，并且不能不咀嚼、玩味。于是，一切暮景都映帶了暮情，渲染了離情。日暮送別的凄楚落寞被表現得深沉、渾厚、饒有余味。

古代文論中有情景相生，“互藏其宅”的說法，前后互映與此有相同之處。情景互藏，是說情中有景，景中含情，情景相生相映。前后互映，一般是用點染結合的手法，先點后染，或者先染后點，使情與景、本體與興體、正面意與陪襯意，前后映帶，互相渲染、生發，使詩意融貫、深渾，突出詩篇的主題意蘊，使讀者的審美體驗得到加深和強化。

前后互映的手法在抒情詩中運用較多，只是具體情形各有不同，在此我們姑舉兩例。

杜甫的五律《遣懷》，開篇下“愁眼”一詞，下文霜秋日暮的種種景物便皆著愁色：寂寞無主的霜菊，隨風飄轉的斷柳，浪跡天涯的倦客，靜寂的寒水樓陰，昏暗的晚山落日，晚歸驚棲的暮鴉，無一不出自愁眼，又無一不融入愁懷。情景相生相映，無限的愁意彌漫全詩。

李商隱的《淚》，也是前后互映，但又是另一種形式。詩的前六句描寫了六種淚：長年幽閉深宮永巷的怨女之淚，傷別念遠懷思離人的思婦之淚，娥皇女英傷悼故君的斑竹之淚，追悼賢良碑前拋灑的懷思之淚，去國辭親獨往異域的孤凄之淚，四面楚歌日暮途窮的英雄之淚。詩人用賦法，鋪陳盡致，極寫人間傷懷灑淚的種種情狀，在讀者層層加深地感受到人生的種種悲戚，仿佛看到串串淚珠拋灑迸落而深深為之動情時，尾聯又翻出一層，說以上種種灑淚之悲，固然慘戚，可是，這些又哪里比得了灞水橋邊，青袍寒士送玉珂貴人之時，哽咽吞噎屈辱苦澀之淚時的傷痛呢?讀完尾聯，我們頓覺境界大開。前六句皆是“陪意”，是襯墊之筆，末二句是“正意”，是本旨所在。此詩是賦兼比興，作為比興的意象同表現本旨的意象前后互映。前面層層蓄勢，后面一宕一結。全詩渾融整一，詩意渾厚，余韻深長。