抒情寫景《詠物精切》原文|注釋|賞析|匯評

【依據】

詠物詩惟精切乃佳，如少陵之詠馬詠鷹，雖寫生者不能到。(賀裳《載酒園詩話》)

【詩例】

畫鷹

杜甫

素練風霜起，蒼鷹畫作殊。

竦身思狡兔，側目似愁胡。

絳鏇光堪摘，軒楹勢可呼。

何當擊凡鳥，毛血灑平蕪。

【解析】

杜甫一生中寫了80余首詠物詩，其中的詠馬詠鷹詩甚為精切，大有以詩見真、呼之欲出的神奇效應。賀裳說“詠物詩惟精切乃佳”，“精切”者，精當貼切、生動傳神也。杜甫的《房兵曹胡馬》和 《畫鷹》堪稱為“詠物精切”之杰作。此二詩皆為詩人青年時所作，亦都是詩人理想的寫照。前者詠馬，“先寫其格力不凡，后半并顯出一副血性，字字凌厲。其煉局之奇峭，一氣飛舞而下，所謂嚙蝕不斷者也”(浦起龍《讀杜心解》)。后者詠鷹，通過畫鷹兇猛梟悍神態的描繪，抒發詩人的雄心壯志。下面就《畫鷹》詩，談談詠物精切的藝術表現手法。

全詩八句，可分三層。第一層，即開頭兩句，點明詩題，推出畫鷹。起句設以懸問，突如其來，振起全篇。讀了首句“素練風霜起”，讀者難免要發問：噫，雪白的畫絹上，怎么憑空飛起了風霜，布滿了肅殺之氣?讀至下句“蒼鷹畫作殊”方可明白，呵，這原來是畫絹上矯健不凡的蒼鷹仿佛挾風帶霜而起，渲染了蒼鷹勇猛逼人之勢。一個“殊”字，既突出了畫鷹非同“凡鳥”的超逸之處，又贊美了畫工出類拔萃的繪畫技藝，還統攝著下面對畫鷹神態的具體描寫。第二層為中間四句，具體描寫畫鷹的神態，是全詩的主干。“竦身思狡兔，側目似愁胡”，詩人抓住蒼鷹“竦身”和“側目”兩個特征，極傳神地寫出蒼鷹窺測方向、欲搏狡兔的戰斗姿態。“絳鏇光堪摘，軒楹勢可呼”二句對應詩題。意思是說，畫中系于鏇(金屬圓軸)掛在廊柱間的蒼鷹，光采照人，簡直可以伸手去摘取。而蒼鷹氣勢不凡，真可呼喚了去打獵。如果說“竦身”二句已從神態和心態上將蒼鷹刻畫得躍然紙上的話，那么，“絳鏇”二句，詩人更將畫鷹當作真鷹而可以呼之欲出，并去追捕獵物了。孫楚《鷹賦》云：“麾則應機，招則易呼。”孫楚所詠乃真鷹耳，而詩人所題之畫鷹既已到了“軒楹勢可呼”之地步，其鷹非真而何?值得注意的是，此四句中，“思”、“似”、“摘”、“呼”四個動詞，兩兩相對，用字精切，力透紙背，畫鷹如生。揣其心態以“思”，狀其神態以“似”，擬其情態以“摘”，摹其動態以“呼”，描摹精微，令人折服。第三層為最后兩句，詩人進一步想象呼之而出的蒼鷹，能夠展翅飛翔，去搏擊那平凡的鳥類，讓它們的毛血灑遍原野。真是想落天外，氣勢大振。這時的蒼鷹已不是畫中、自然中的蒼鷹，而是人格化、神靈化的蒼鷹了。清代田同之《西圃詞說》云：“詠物貴似，然不可刻意太似，取形不如取神，用事不若用意。”杜甫之詠鷹，可謂達到了“取神”的極至。

清代浦起龍《讀杜心解》對此詩的作法與作意曾有過一段頗為允當的評價：“入手突兀，收局精悍。起作驚疑問答之勢，言此素練也，而風霜忽起，何哉?由來蒼鷹畫作，殊絕動人也，是倒插法，又是裁對法。‘竦身’、‘側目’，此以真鷹擬畫，又是貼身寫。‘堪摘’、‘可呼’，此從畫鷹見真，又是飾色寫。結則竟以真鷹氣概期之。乘風思奮之心，疾惡如仇之志，一齊揭出。”王西樵云： “命意精警，句句不脫畫字。”仇滄柱亦云：“每詠一物，必以全副精神入之，故老筆蒼勁中時見靈氣飛舞。” (楊倫《杜詩鏡銓》引) 這些評價，皆可作為詠物精切的佐證。

杜甫的好多詠物詩都能體現 “精切” 的特色。如 “微風燕子斜”(《水檻遣心》)，摹寫燕子之飛翔神態，甚得自然之趣。《石林詩話》云：“燕體輕弱，風猛則不能勝，唯微風乃受以為勢，故又有‘輕燕受風斜’之語。”“側身長顧求其曹，翅垂口噤心勞勞”(《朱鳳行》)，描寫朱鳳引頸呼伴、焦慮不安的神態，躍然紙上。“鵝兒黃似酒，對酒愛新鵝。引頸嗔船逼，無行亂眼多”(《舟前小鵝兒》)，以物擬人，將鵝兒寫得猶如做游戲的兒童一樣活潑天真，逗人可愛。這些都可作為詠物精切的典型例子。而要做到詠物精切，除了要有深厚的文字功力外，詩人必須具有對大自然的特殊敏感和熱情。只有寄情于物，才能寫物如真。這些，杜甫都是無一不具的。

劉勰《文心雕龍·物色》篇中有一段話可作為詠物精切這一藝術手法最好的理論概括，他說：“是以詩人感物，聯類不窮，流連萬象之際，沉吟視聽之區; 寫氣圖貌，既隨物以宛轉; 屬采附聲，亦與心而徘徊。故‘灼灼’ 狀桃花之鮮，‘依依’ 盡楊柳之貌，‘杲杲’為日出之容，‘瀌瀌’擬雨雪之狀，“喈喈’ 逐黃鳥之聲，‘喓喓’ 學草蟲之韻。‘皎日’，‘嘒星’，一言窮理; ‘參差’，‘沃若’，兩字窮形。并以少總多，情貌無遺矣。雖復思經千載，將何易奪。”以上所舉之例，皆出于《詩經》，這些例子都能收到“以少總多，情貌無遺”的藝術效果，堪作詠物精切的典范。隨著文學事業的發展，人們對詠物詩的要求亦愈來愈高。有時，為一首詠物詩“精切”與否，常常引起爭論。如魏慶之《詩人玉屑》云：“章質夫詠《楊花》詞，東坡和之，晁叔用以為： ‘東坡如毛嬙、西施，凈洗腳面，與天下婦人斗好，質夫豈可比哉!’是則然矣。余以以質夫詞中所謂 ‘傍珠簾散漫，垂垂欲下，依前被風扶起’，亦可謂曲盡楊花妙處。東坡所和雖高，恐未能及，詩人議論不公如此。”章質夫與蘇軾同詠楊花，亦都注重在“精切”上下功夫，但所不同者，蘇軾不惟賦物以形，而且托物言情，達到“不即不離”、“若即若離”的詠物境界，如此方為詠物精切的上乘之作。這一點，恐是蘇軾略勝于章質夫的可貴之處。