虛實相生《以小景傳大景之神》原文|注釋|賞析|匯評

【依據】

有大景，有小景，有大景中小景。“柳葉開時任好風”、“花覆千官淑景移”及“風正一帆懸”、“青靄入看無”，皆以小景傳大景之神。若“江流天地外，山色有無中”、“江山如有待，花柳更無私”，張皇使大，反令落拓不親。宋人所喜，偏在此而不在彼。近惟文征仲《齋宿》等詩，能解此妙。(王夫之《姜齋詩話》卷下)

【詩例】

終南山

王維

太乙近天都，連山到海隅。

白云迴望合，青靄入看無。

分野中峰變，陰晴眾壑殊。

欲投人處宿，隔水問樵夫。

【解析】

詩的天地應是無比廣闊而雄渾的，詩能寫出大的境界(大景)才好。怎樣寫出大境界呢?古今藝術實踐表明，大小相形、巨細映襯，這是辯證法的藝術規律。只有大中取小，才能以小見大;只有巨細結合，才能相得益彰。因而在著眼大境界時，寫出小的境界(小景)，方能映襯顯現大的境界，而且耐人尋味。這就是“以小景傳大景之神”。

為什么要大中取小，以小見大呢?因為文學是通過塑造具體鮮明的藝術形象來反映生活的，只有用細膩生動的筆墨描神繪態，才能使人得到親切具體的感受而產生審美的愉悅。這小境界描繪得具體生動，反過來正可映襯顯現大境界，方見其闊遠與雄渾。如果一味為寫出大境界而描繪大境界，就會導致浮泛空洞，使人興味索然，適得其反。唐司空圖在《與李生論詩書》中說： “近而不浮，遠而不盡，然后可以言韻外之致耳。” “不浮”就是描摹具體而不浮泛，“不盡”就是闊遠無窮; 只有“近而不浮”，才能達到 “遠而不盡”; 這正說出了以小見大的妙用。

王夫之舉了幾個大景中取小景，以小見大的佳例。杜審言《大酺》中“柳葉開時任好風”，描寫柳枝嫩芽初開，任憑春風吹拂。這是小景，寫得細致具體，從這小景中顯示著生意盎然的春天景象。杜甫《紫宸殿退朝口號》中“花覆千官淑景移”，描寫官員們上朝時站在花下(唐朝宮內多種花木)，如同“花覆千官”，人在花下看到美好的日影移動。這是很生動具體的小景，反映了百官上朝的盛況。王灣 《次北固山下》 中 “風正一帆懸”，描繪船一帆高懸順風而行，寫的是小景，顯出廣闊的江面上船行的大景象。

王維《終南山》一詩，最能體現“以小景傳大景之神”。“太乙”是終南山的主峰，故首聯寫道“太乙近天都，連山到海隅。”“近天都”言其主峰絕高，“到海隅”言其山域廣大。這是以概括的筆法勾勒出終南山大的輪廓與背景。頷聯“白云回望合，青靄入看無。”描繪山間白云從身旁飄過，回望時已合成一片云煙;遠看淡淡的云氣浮蕩，近看卻沒有了;山間云氣繚繞，人在云氣中穿行。這是小景，描繪得具體親切，使人如歷其境。這“白云”、“青靄”繚繞飄蕩的景象，只有很高很大的山區才能看到，正顯現出終南山的無比高大。在開闊雄渾的大景中選寫小景，而且如此細膩，確是精妙之筆，達到出神入化的程度。“分野中峰變，陰晴眾壑殊”，頸聯接著寫中峰巍聳，景象萬般，詩人至此，仰望主峰，環視四周，陽光的照射使山壑多姿多色。尾聯“欲投人處宿，隔水問樵夫”則以小小人居襯托大山，再添一水襯山，更見層次分明，加強了意境的多層次立體感。“問樵夫”，則是空谷傳音，回蕩不絕于耳，點綴映襯很妙。紀昀曾說王維詩的風格是“王清而遠”(《瀛奎律髓匯評》引)，這種清淡闊遠的境界，很得力于“以小景傳大景之神”。

同是王維的詩《漢江臨眺》中“江流天地外，山色有無中”，詩人極力要描寫長江的廣闊景象，寫得不免抽象、不具體，使人覺得比較空泛，有一種疏遠之感。與“青靄入看無”之句相比，正說明“以小景傳大景之神”的作用之大了。

至于杜甫《后游》中“江山如有待，花柳更無私”，是說江山像等待游人去欣賞，花柳會無私地呈現姿容。這兩句不是寫江山廣大，不是“張皇使大”，大概王夫之以為江山待人、花柳無私也該具體生動地寫出吧。

王夫之還批評了宋人寫詩不注意“以小景傳大景之神”。他稱贊文征明的《翰林齋宿》等詩寫得好，符合這個藝術規律。《翰林齋宿》詩中“宮漏隔花銀箭永，蓮燈垂燼玉堂寒”，描寫宮漏水滴，隔花看銀箭已示夜深，蓮燈燭燼垂落，殿堂寒涼。這是很具體細致的小景，顯現出深夜宮殿周圍深遠凝寂的大景象。