中國文藝美學要略·論著·《原詩》

清葉燮撰。《原詩》分內外篇，各二卷， 《原詩》的命名，標明了葉燮著書的宗旨。他不是“就詩以論詩”，而是力圖推究詩歌創作的本原，解決詩歌創作的根本問題。

他論述詩歌的發展和創新，認為詩歌創作是一直處在生生不息的相續相禪的發展中。《原詩》內篇指出： “詩始于《三百篇》，……上下三千余年間，詩之質文、體裁、格律、聲調、辭句，遞嬗升降不同，……乃知詩之為道，未有一日不相續相禪而或息者也。”葉燮分析時代與詩歌發展的關系，以及詩歌發展過程中的沿革關系，是為了闡明每個時代應有自己的詩歌，每個作家應有自己的特色與風格。他強調創新，要斐然獨成一家，反對復古摹擬，要求從詩歌發展的實際出發，辨明“孰為沿為革，孰為創為因，孰為流弊而衰，孰為救衰而盛”，從而吸取經驗教訓。

他還探討詩歌創作的本源藝術真實和藝術思維的特點，這是《原詩》中最有獨創性的見解。他認為詩歌創作的根本問題，從客觀事物來說，可用理、事、情三者概括;就詩人的主觀方面來講，則以才、膽、識、力四者為要。創作是在充分認識客觀事物的理、事、情基礎上進行的，藝術就是要反映客觀的理、事、情。所謂“理”，就是客觀事物運動的規律;所謂“事”，就是客觀事物運動的過程;所謂“情”，乃是客觀事物運動的感性情狀。同時，他還進一步指出詩歌創作要求的是特殊的理、事、情，它和客觀自然本身存在的理、事、情的原型有所區別，它們是虛實互立而又完全不同的。后者是實的、定位的，前者是虛的或虛名的。“能實而不能虛，為執而不為化”，不符合藝術創作的要求;按照藝術創作的特點來表現自然的理、事、情，方為“理至、 事至、情至之語”，即才能最好地表現客觀自然本身。葉燮關于藝術思維、藝術真實的這種論述是很深刻的，是繼劉勰之后的一個新的發展高度。在論詩人的胸襟，詩人的才、膽、識、力方面，他提出在詩歌創作的各種主觀因素中，胸襟是基礎。并認為胸襟是被客觀社會地位和生活遭遇所決定的。葉燮還進一步指出詩以人見、人以詩見，就是人品與詩品同一的理論。他推重“志士之詩”，認為才、膽、識、力中，識是最重要的。他說： “若不足于才，當先研精推求乎其識。人惟中藏無識，則理、事、情錯陳于前，而渾然茫然，是非可否，妍媸黑白，悉眩惑而不能辨，安望其敷而出之為才乎?文章之能事，實始乎此。”說明才、膽、力都要依賴于識。識居乎才之先，無識則無膽，識明則膽強。葉燮通過對識的強調，從而把藝術創造過程中的物我統一起來。

《原詩》里，葉燮將生活的真、美與藝術真美的關系;藝術創作中的情與理、事的關系，形象思維與

理性、與現實的關系等一系列重大的文藝理論問題，作了精辟的論述和發揮。

《原詩》，在我國文藝美學史上占有一個特殊的地位，它是繼《文心雕龍》、 《詩品》之后，又一部有完整體系的理論著作。