臺灣文化·臺灣的戲劇和歌謠·臺灣答嘴鼓和竹馬戲

談論臺灣戲曲藝術還得提到答嘴鼓和竹馬戲。答嘴鼓也叫“觸嘴古”或“拍嘴古”，是從“念四句”(也稱“四句聯”)發展起來的，其名稱是臺灣老藝術家藍皮里所起的，最早用于梨園戲、木偶戲，以后也用于高甲戲，含有濃郁的鄉俗民情。它用押韻的閩南語對話形式，以幽默、詼諧、風趣的藝術手法進行演唱，有力地感染和吸引聽眾。鄭成功收復臺灣前后，答嘴鼓從閩南傳入臺地，很快成了臺灣同胞所喜聞樂見的民間說唱藝術，后來一直流傳下來。

“竹馬戲”，也叫“馬藝”，于隋唐時代開始流行于閩南的漳州、廈門，以后隨著閩人移民到后，也逐漸傳到臺灣。臺灣竹馬戲表演時;演員分別在胸前背后綁著竹篾編制成的“馬骨”，周圍用綢布或彩紙糊裱成馬的模樣，看上去猶如跨在馬鞍上，一招一式雜著臺灣、閩南小調、載歌載舞，頗具戲劇性及幽默感。內容雖有《水滸》《西廂記》《昭君出塞》等古典文學和神話傳說情節，但總是與“馬”相關聯，逢年過節“竹馬戲”也常加入文藝行列，馬在行進間，講究馬步，如踏步、搖步、急步、磨步，也要與陪行的“馬夫”配合默契，表演牽馬、洗馬、上山、下坡、涉河、飲水等動作，并穿插著馬踢人、馬絆倒、馬失前蹄、馬陷泥淖等妙趣橫生的表演。臺灣竹馬戲演唱的曲調起初是我國最古老的“南曲”，后來又吸取了木偶戲，順口溜韻律，優美動聽，加上用我國最古老的漢語閩南方言(臺灣話)演唱，越顯得古樸典雅，令人回味無窮。

此外，屬于閩南戲劇系統的，還有高甲戲、車鼓戲和打城戲，也都由福建移民帶入臺地。高甲戲、又叫交加戲，因全班演員為九人，故又有九家戲或九甲戲之稱，原為泉州的地方戲，唱腔活潑，丑角表演動人，一直受到觀眾喜愛。東鼓戲，也稱車鼓弄亦泉州地方戲，或說與七子班有關系。打城戲，原為泉州的一種戲劇，后多與其他戲劇混合表演。