沈周

碧水丹山映杖藜，夕陽猶在小橋西。

微吟不道驚溪鳥，飛入亂云深處啼。

臨水人家竹樹中，只因孤嶼水船通。

當門細荇牽微浪，繞屋藤花落軟風。

沈周的題畫詩極多，這兩首又沒有具體的題目，統稱《題畫》，不知究竟題詠的是哪兩幅作品。不過這沒關系，并不影響我們欣賞這兩首詩，因為它逼真地寫出了畫境。

第一首是“夕照吟詩圖”，寫一位杖藜老人在夕陽將下時，對著一片美景吟詩。碧水丹山，映照著杖藜的白發詩人，這色彩的對比多么鮮明，這種敷彩設色的高明技巧，貫通了詩畫，把讀者(或觀畫者)帶進了一個五彩繽紛的充滿詩情畫意的美的境界。那么，畫中的這位白發詩人，處在“夕陽猶在小橋西”的特殊的背景下，究竟想些什么?吟些什么?是晚唐著名詩人李商隱曾經吟唱過的“夕陽無限好，只是近黃昏”嗎?還是元代杰出散曲家馬致遠曾經吟唱過的“夕陽西下，斷腸人在天涯”呢?仔細品味詩中所寫情景，看來都不是。這位詩人，雖已進入“杖藜”之年，并無垂暮之感，相反，從“夕陽猶在小橋西”的“猶在”二字，還微逗出不伏老的旺盛生命熱力。同時，從他在夕陽將下時仍悠然自在地在全神貫注地“微吟”來看，他顯然是一位遁世的隱士，而不是一個浪跡天涯的游子，他不可能產生天涯淪落之感。如果要找一位古代詩人來比方的話，他倒更像“行到水窮處，坐看云起時”的王維。而這首詩以動出靜、動而愈靜的境界，也很像王維的詩境。 “微吟不道驚溪鳥，飛入亂云深處啼”，詩人低微的吟詩聲居然驚動了溪鳥，使它飛入亂云深處去啼叫，這環境的清幽靜謐便不言而喻了。而啼聲一過，環境更靜。這不就是王維《鳥鳴澗》中的“月出驚山鳥，時鳴春澗中”嗎?

第二首是“水鄉隱居圖”，寫一位水鄉隱居者所住環境的清幽恬美。如果說前一首主要是寫一位隱居詩人的創作活動的話，那么，這一首便是“見物不見人”了，但人的思想感情、生活情趣則隱在物中。首句交代有一戶臨水而居的人家映藏在竹樹叢中。既臨水，又有竹樹掩映，環境已經夠清幽的了。次句補充說明因為這是一座孤島，所以平常無人來往，只有靠水船才能相通。至此，讀者方了解環境如此清幽的具體原因。三、四兩句，則進一步通過細微深入的景物描寫， 以烘染氣氛，強調居住環境的清幽靜謐、恬美安適。你看，當門有細長的水草被微浪牽引著翠葉，繞屋有青青的藤蔓纏繞著，像綠色的屏障，那細碎的藤花在輕軟的和風中籟籟落下。詩中有意用了“細”、 “微”、 “軟”等字樣，仿佛連這里的植物風浪都很知情識趣，唯恐形體過于粗大、動作過于強烈，也會破壞這兒的靜態美似的。盡管全詩都是寫景，沒有一個字直接寫到這位水居主人的情況，但是這位主人恬淡寡欲的情懷，與世無爭的為人，清曠自如的風格，不是都躍然于紙上了嗎?

前人說， “詩是有聲畫，畫是無聲詩。”我們則認為，這兩首有聲畫，賽過了無聲詩。