米友仁

崇山過新雨，蒼翠濃欲滴。

林深不通人，溪回有吟客。

日落古道空，天青暮云碧。

何處一聲蟬，幽棲仍自得。

米友仁(1074—1153)，宋代畫家。小名寅哥、虎兒，自號懶拙老人，因黃庭堅贈送他一方古印并詩： “我有元暉古印章，……教字元暉繼阿章。”因字元暉。原籍襄陽，后遷居潤州(今江蘇鎮江)。官至工部侍郎、敷文閣侍制。他是米芾的長子，善書畫，承父法，能傳家學，世稱“小米”。湯垕《畫鑒》： “(友仁)作山水清致可掬，亦略變其尊人所為，成一家法。煙云變滅，林泉點綴，生意無窮。”存世作品有《瀟湘奇觀》、 《云山得意》、 《大姚林圖》等。

董源(?—962)，五代畫家，字叔達，鐘陵(今江西進賢西北)人。南唐時入畫院，曾任北苑副使，人稱“董北苑”。工畫山水，早年師李思訓、王維，郭若虛說他的畫： “水墨類王維，著色如李思訓” (《圖畫見聞志》)董源取二家法，創造自己的風格。他多寫江南真境，畫風雨溪谷、煙云晦明、千巖萬壑、山石瀧水，使人遐想。畫風細密、精致，充分表現出南方山水風景的秀潤多姿。傳他畫法的是江南和尚巨然，并稱“董、巨”。存世作品有《瀟湘圖》、 《夏景山口待渡圖》等。

《宣和畫譜》里記載董源《夏山圖》有兩幅。一幅傳至現代，藏上海博物館。但照米友仁的詩意看，他題詩的那幅畫，不是傳世的《夏山圖》。米友仁為董源《夏山圖》題詩，表明了自己的藝術淵源，因為米氏父子的畫風，深受董源山水的熏染。湯垕《畫鑒》說： “至米氏父子，用其(指董)遺法，別出新意，自成一家?！薄敖竦幸粰M披紙畫，上題數百行字，全師董元，真元暉第一品也?！泵子讶首陨硎钱嫾遥謳煼ǘ串嬶L，因此，他對董源《夏山圖》的鑒賞，獨具只眼，題董源《夏山圖》的詩，必能寫出他人所不能見到的藝術三昧來。

詩句從畫面上的遠山發端， “崇山過新雨，蒼翠濃欲滴”，新雨剛過后的疊嶂重巒，樹木郁郁蔥蔥，蒼翠濃潤欲滴。首句與王維《山居秋暝》“空山新雨后”的意象相似，次句的意象，則與郭熙的畫山理論“夏山蒼翠而欲滴”切合。接著，詩人又著眼于畫上的近處林薄與溪谷， “林深不通人，溪回有吟客”，林木濃密，不通行人;溪水回轉，詩人臨流吟唱。以上四句詩描繪的景象，完全符合董源畫“樹石幽潤，峰巒清深”(湯垕《畫鑒》)的特征。第五、六兩句，又寫畫面上遠處的景象： “日落古道空”，古道伸展到遠方，道上空無一人，只有殘照夕嵐籠罩在古道旁的山崖上，遠方空間里，“天青暮云碧”，青天上的碧云在日暮時會合。這里的畫意，是從“日暮碧云合，佳人殊未來” (江淹《休上人怨別詩》)的詩意中轉化來的，與上句“溪回有吟客”相應，表現畫中的“吟客”正在凝望著古道，思念著遠方的友人。以上詩句表明，本詩的時間和空間沒有定格，它隨著詩人眼光的移動，畫面景象的攝取也不斷變化，從而形成詩思的迅速跳躍，增加詩美的靈動感。

結尾二句，是詩人代畫家所作的自我寬慰： “何處一聲蟬，幽棲仍自得。”不知從哪里傳來一聲蟬唱，空谷傳響，分外幽靜，留住在這種境界里，悠然自得，聊以自慰。這是畫家的自慰，也是詩人觀畫后的感受，能在這里幽棲，確能自得其樂。詩學里有“以樂景寫哀，哀景寫樂，一倍增其哀樂” (王夫之《姜齋詩話》)的理論，同樣，古人已經認識到以鬧聲寫靜境倍增其幽靜的道理，王籍《入若耶溪》詩寫道： “蟬嗓林逾靜，鳥鳴山更幽”，本詩以“一聲蟬”烘托“幽棲”，也是用了這種手法。

能給人以美感享受的題畫詩，不僅僅用白描手法，具體描繪畫面景象，而且要深入領悟畫家的藝術匠心，將存乎畫境的“幽深古潤，使人神情爽朗” (《畫鑒》評《夏山圖》語)的“意”，用形象化的語言表達出來，幫助讀者進入畫的意境中去。米友仁的《題董源夏山圖》完全符合這樣的審美標準，因為這首詩最可貴的地方，便是說出了繪畫形象難以表現的“意趣”。