西方文學(xué)·繪畫、雕塑·馬蒂斯

20世紀(jì)試驗(yàn)繪畫的先驅(qū)人物馬蒂斯，被譽(yù)為本世紀(jì)最偉大的善于運(yùn)用色彩的畫家。馬蒂斯開始注意印象主義畫家的作品及日本版畫，是在1896年。3年后，他進(jìn)入了卡里埃(Carricrc)畫室學(xué)習(xí)，并開始了用直接調(diào)配的、非描繪性的色彩畫人物。之后不久，他在雕塑上也做了嘗試，并顯示了這方面的才華，這使他成為20世紀(jì)最偉大的畫家兼雕塑家之一。早在師從象征主義大師莫羅時(shí)，馬蒂斯就已結(jié)識(shí)了弗拉芒克、德蘭、絡(luò)阿等畫家。1905年，馬蒂斯與他們一起在昂布羅瓦·沃雅美術(shù)館的秋季沙龍上展出了自已的作品，由此，落下了“野獸派”這個(gè)永久性的名字。在這次展覽會(huì)上，馬蒂斯展出了他的大幅新印象主義構(gòu)圖的作品《奢華·寧靜和愉快》，它是畫家在人物風(fēng)景構(gòu)圖的重要例子。這種構(gòu)圖，在隨后幾年的創(chuàng)作中，引起發(fā)了幾件重要的作品。展出的他的另一件作品是《開著的窗戶·科列烏爾》，這是畫家第一個(gè)主題得到充分發(fā)揮的例子。這種主題成為馬蒂斯余生一直青睞的對(duì)象。比《開著的窗戶》更為引起轟動(dòng)的在形式上進(jìn)行大刀闊斧地取舍的作品是《戴帽子的婦人》。在這里，畫家所確立的觀點(diǎn)是： 藝術(shù)家所以不管自然外觀如何，自由運(yùn)用色彩，以建立起一種抽象的色塊形狀和線條的結(jié)構(gòu)。1905年，馬蒂斯結(jié)合自己所做的各種各樣的試驗(yàn)，創(chuàng)作了偉大的《生活的歡樂》。這是一幅最好的人物風(fēng)景畫之一，它使人充滿了無限的回憶，在這里，藝術(shù)家把所有的影響都融合到一種巧妙的組合中。它是現(xiàn)代繪畫中抽象的始祖。其影響甚至超過了畢加索的偉大作品《亞威農(nóng)的少女》。1905—1906年間，是馬蒂斯真正把豐富的色彩和筆觸的質(zhì)地感，推到他的極限的一年，這在前面提到的作品中，可見一斑。在馬蒂斯的晚年，使用了彩色剪紙，他是在用貼紙進(jìn)行設(shè)計(jì)和裝飾，這一藝術(shù)，概括了他后期繪畫的趨勢(shì)——走向非常雅致的線條主義形式。馬蒂斯一生的藝術(shù)，傾向于在極端化和裝飾性細(xì)節(jié)這兩個(gè)極端之間交替進(jìn)展。他的色彩具有強(qiáng)烈的陽光感。雖然野獸派中畫家群星燦燦，但，毫無疑問，他們中最具有超群出眾的偉大才能和首腦人物當(dāng)推亨利·馬蒂斯。