作者： 曹增渝

希門涅斯

晚間散步的時候，柏拉特羅和我都非常熟識蟋蟀的歌聲。

蟋蟀在黃昏時的第一支歌是猶疑、低沉而粗糙的。他轉調了，他向自己學習，跟著，一點一點的升到正確的音高上去，仿佛在尋找切合那個時空的和諧。忽然間，當透明的天空中星星都出來的時候，他的歌聲便獲了一種旋律式的甜蜜，象隨意搖蕩的鐘聲。

清新的紫色的涼風來了又走了，夜的花朵在盡情開放，在天地交會的藍色田疇上，一種圣潔的精華正飄過平原。蟋蟀的歌愈唱愈開心，響徹整個村野，象影子的聲音。他再也不猶疑，再也不沉默了。就象把自己流淌出來一樣，每一個音符都是另一個的雙生兄弟，有一種黑水晶似的血緣關系。

時光安詳地渡過。世界上沒有戰爭，工人酣睡著，遠處天空的景象到達了他的夢境。在爬山虎叢中，靠著墻邊也許有狂戀著的情人，眼神與眼神正互相交融。小塊地上盛開的豆花，向城鎮吹送著輕柔的芬芳的消息，這種消息，仿佛來自一個無拘無束，心靈開放而感情微妙的青春期少年。青青的麥子，擺動在月光中，迎風而嘆息，在晨早兩點、三點、四點的時刻。蟋蟀的歌聲一度唱得那樣悠長，現在卻消逝了。

又唱起來了!啊，那清晨的蟋蟀之歌!我和柏拉特羅冷得發抖，正沿著那條露水凝霜的小徑回家睡覺。月正落，紅而渴睡。現在，那歌聲正為月色而步履浮蕩，為星輝而沉醉欲睡，浪漫、神秘而豐盛。然后是那一大片令人沮喪的云，鑲著悲哀的紫藍色的邊，緩緩地把白天從海面上一拉上來。

(傅一石 譯)

希門涅斯是一位語言的魔術師。和所有的詩人和文學家一樣。他們都是“語不驚人死不休”的。他曾經寫過這樣的詩句：“智力啊，給我／事物準確的名稱!／讓我的詞匯就是／事物本身，剛從我的靈魂新鮮地創造出來。”

讀這篇《蟋蟀之歌》，那種全新的感受確實給人以這樣的印象：仿佛每一個詞匯，每一句話，都剛從作者的靈魂里“新鮮地創造出來”。它們幫助我們發現了蟋蟀的歌聲中所蘊含著的全部美妙之處，就象我們從來沒有聽過蟋蟀的鳴叫一樣。

在希門涅斯的筆下，蟋蟀的歌聲在黃昏、在深夜，在清晨都各不相同，各有其特殊的節律和韻味。

黃昏的第一支歌是“猶疑、低沉而粗糙的”。唱歌者仿佛在學習，在練聲，“一點一點的升到正確的音高上去”，后來才逐漸獲得了“一種旋律式的甜蜜，”，“象隨意搖蕩的鐘聲”。

深夜的歌是一種縱情的歡唱。“愈唱愈開心，響徹整個村野”，歌聲自由，舒展，“就象把自己流淌出來一樣，每一個音符都是另一個的雙生兄弟，有一種黑水晶似的血緣關系。”

清晨的歌聲在這里似乎變成了一個撲朔迷離的小精靈。它“正為月色而步履浮蕩，為星輝而沉醉欲睡，浪漫、神秘而豐盛。”

作者的感覺之弦是敏銳的，他的比喻更有一種獨出心裁的奇妙。正因為如此，在一般人聽來大體一樣的蟋蟀的鳴叫才會顯得這樣豐富多彩，富于變化。另外，在對蟋蟀之歌的精心描述中，周圍夜色的隨時變幻，也無不納入作者的眼底和筆端，從而成為蟋蟀之歌的一重重美妙的背景，成功地調節著、豐富著我們的藝術感受。