《秦觀·江城子》愛情詩詞原文與賞析

西城楊柳弄春柔，動離憂，淚難收。猶記多情，曾為系歸舟。碧野朱橋當日事，人不見，水空流。韶華不為少年留。恨悠悠，幾時休。飛絮落花時候、一登樓。便做春江都是淚，流不盡，許多愁。

這首詞寫一個年輕的女子在暮春時節思念親人，陷入無窮無盡的“愁”、“恨”之中，形象鮮明，語言流暢，感人至深。

上闋由今天思往昔。見春天柳色，觸景生情，又想起當年親人歸來的幸福時刻，有喜有憂; 下闋由現在想未來，青春將逝，聚首無期，由怨生恨，怨恨無極。上下闋由水悠悠到歲月悠悠再到恨悠悠，銜接自然，天衣無縫。

首句“西城楊柳弄春柔”，交待了思人的地點是西城，思人的時間是楊柳返青的春天。如果僅以為它是靜止地交待清楚了一些背景，那就膚淺了。它是景語，亦是情語。尤其值得注意的是“弄”、“柔”二字。春天來了，楊柳抽出嫩綠的枝條，隨風吹拂而飄蕩，何等輕柔宜人! 這兩個字把柳寫活了，把這句以至全詞寫活了。楊柳以它細柔的新絲在驕傲，在顯示它的柔美以惹人喜愛。亦柳亦人，亦景亦情。

的確，“春風楊柳萬千條”是美的，然而對于一個滿腹愁思的女子來說，這垂垂柳絲牽動了她的情思，觸動了她與親人離別的憂愁，使她抑制不住感情，淚流滿面。何以面對清新的楊柳色而如此動情? 只要吟誦一下“年年柳色，灞陵傷別”(李白《憶秦娥》)、“楊柳枝，芳菲節，所恨年年贈離別”(柳氏《楊柳枝》)就會明白，在中國古典詩詞中，柳色是令人興奮的美好的春色，同時又是傷春惜別時常用的形象。看到柳色，就想到與離別有關的種種情景。回憶中閃出楊柳岸揮淚分手的鏡頭，更難忘的是他們曾在這里重逢。至今記得那一天，婀娜多姿的楊柳曾為她熱情地系過親人的歸舟，他們一起跨過紅漆欄桿的木橋，來到一望無際的碧綠芳草地……“碧野朱橋”，色重情濃。而今橋下水潺潺，岸上柳依依，可是親人呢? 正因“人不見”，所以“水空流”。詞中人主觀感情主宰了客觀景物，景為情設。

下闋換頭與上闋歇拍緊承：“逝者如斯”，青春年華也似水空流，不曾有瞬間停留。日月不居，韶光徒逝，形孤影單，悲從中來。這悠悠歲月難以煎熬;這悠悠怨恨何時能休? 作者不好回答但又無法回避這個問題，因為它占據了詞中人整個的思維，無法擺脫。其實他無須回答，白居易早已寫得明明白白：“思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休”(《長相思》)。“幾時”與“何時”同，但用“幾”不用“何”，也值得深思。其一，楊柳曾系歸舟，詞中人的親人曾經歸來，但又離去，多次聚散離合，多次的感情折磨。詞中人呼喚的是最后一次歸來，永不分離的歸來。那不知再過多少次、多少時候才能到來。“幾”有多少之意，而“何”沒有，這里用“幾”比用“何”內涵更豐富。其二，此處“幾”與下句“一登樓”的“一”在數量上形成對比，效果強烈。

恨不休，心難安，盡管有過多少次盼歸失望，到底還是登樓遠眺，再一次企盼親人歸來。在落花紛紛，柳絮紛紛的暮春季節，“春愁如柳絮”(馮延已《鵲踏枝》)。滿目凄迷之景，滿懷凄迷之情。登樓欲解愁反倒生愁，欲減愁反而增愁。又一次登樓，又一次失望。于是失望的淚，怨恨的淚奪眶而出。即使一江春水都化做淚水，也沒有詞中人的怨恨多。這一設喻雖是從李煜“問君能有幾多愁? 恰似一江春水向東流”脫化而來，兩者都將抽象的愁借江水賦予生動的形象，但秦詞比李詞更深摯、更綿密。愁如春江水，固然形容多;滿江春水流不盡愁，則愁比江水多。雖然都是無窮無盡，但較前者顯得更廣闊、更深沉。直接用江水比喻愁，當然很簡潔形象;不過在愁與江水之間用淚水過度，則更凄婉細密，自然生動。“青出于藍而勝于藍”，謂秦詞此喻恰是。秦觀是寫情能手，他把青年男女思戀之情表現得深婉動人，其得益于比喻、象征等藝術手法處頗多。